Vladimir Alexandrovich Dranishnikov |
Vladimir Dranishnikov
Geéiert Kënschtler vun der RSFSR (1933). 1909 huet hien d'Regentschaftsklassen vun der Hofgesangskapell mam Titel Regent ofgeschloss, 1916 am Sankt Petersburger Conservatoire, wou hie beim AK Esipova (Piano), AK Lyadov, MO Steinberg, J. Vitol, VP (Dirigent) studéiert huet. ). 1914 huet hien ugefaang als Pianist-Begleeder am Mariinsky Theater ze schaffen. Zënter 1918 Dirigent, zënter 1925 Chefdirigent a Chef vum musikaleschen Deel vun dësem Theater.
Dranishnikov war en exzellenten Oper Dirigent. Déi déif Offenbarung vun der musikalescher Dramaturgie vun der Operopféierung, déi subtil Sensatioun vun der Bühn, d'Innovatioun an d'Frëschheet vun der Interpretatioun goufen an him kombinéiert mat engem ideale Balancegefill tëscht vokalen an instrumentalen Prinzipien, Choraldynamik - mat dem héchste Cantilena Räichtum vum Orchesterklang.
Ënnert der Leedung vum Dranishnikov goufen am Mariinsky Theater klassesch Operen opgefouert (dorënner Boris Godunov, an der Autorversioun vum MP Mussorgsky, 1928; The Queen of Spades, 1935, an aner Opere vum PI Tchaikovsky ; "Wilhelm Tell", 1932; "Troubadour", 1933), Wierker vu sowjetesche ("Eagle Revolt" Paschchenko, 1925; "Love for Three Oranges" Prokofiev, 1926; "Flame of Paris" Asafiev, 1932) an zäitgenëssesch westeuropäesch Komponisten ("Distant Ringing" vum Schreker , 1925; "Wozzeck" vum Berg, 1927).
Zënter 1936 ass den Dranishnikov artistesch Direkter a Chefdirigent vum Kiew Opera Theater; Regie Produktioune vum Lysenko's Tapac Bulba (nei Editioun vum BN Lyatoshinsky, 1937), Lyatoshinsky's Shchorc (1938), Meitus' Perekop, Rybalchenko, Tica (1939). Hien huet och als Symphonie-Dirigent a Pianist (an der UdSSR an am Ausland) gespillt.
Auteur vun Artikelen, Musekswierker ("Symphonic Etude" fir Piano mat Orc., Gesang, etc.) an Transkriptiounen. De MF Rylsky huet de Sonnet "The Death of a Hero" der Erënnerung un Dranishnikov gewidmet.
Kompositioune: Oper "Love for Three Oranges". Fir d'Produktioun vun der Oper vum S. Prokofiev, an: Léift fir dräi Orangen, L., 1926; Modern Symphony Orchestra, in: Modern Instrumentalism, L., 1927; Geéiert Kënschtler EB Wolf-Israel. Zum 40. Anniversaire vu senger kënschtlerescher Aktivitéit, L., 1934; Musikalesch Dramaturgie vun der Queen of Spades, an der Sammlung: The Queen of Spades. Oper vum PI Tchaikovsky, L., 1935.
E Kënschtler vu mächtegen Ëmfang a häerzlechem Temperament, e fett Innovator, en Entdecker vun neien Horizont am musikaleschen Theater - dat ass wéi den Dranishnikov an eis Konscht koum. Hie war ee vun den éischte Schëpfer vum sowjetesche Opertheater, ee vun den éischten Dirigenten, deenen hir Aarbecht ganz zu eiser Zäit gehéiert.
Den Dranishnikov huet säin Debut um Podium gemaach wärend hien nach e Student wärend Summerconcerten zu Pavlovsk war. 1918, no engem brillante Ofschloss vum Petrograd Conservatoire als Dirigent (mat N. Cherepnin), Pianist a Komponist, huet hien am Mariinsky Theater ugefaangen, wou hie virdrun als Begleeder geschafft huet. Zënterhier sinn vill hell Säiten an der Geschicht vun dëser Grupp mam Numm Dranishnikov verbonne ginn, deen 1925 säi Chefdirigent gouf. Hien zitt déi bescht Regisseuren op d'Aarbecht un, aktualiséiert de Repertoire. All Beräicher vum musikaleschen Theater ënnerleien sengem Talent. Dem Dranishnikov seng Liiblingswierker enthalen Operen vum Glinka, Borodin, Mussorgsky, a besonnesch Tchaikovsky (hien huet The Queen of Spades, Iolanta a Mazeppa inszenéiert, eng Oper déi, an dem Asafiev senge Wierder, hien "nei entdeckt huet, déi opgereegt, passionéiert Séil vun dësem brillanten, opgedeckt huet. saftlech Musek, säi couragéierte Pathos, seng sanft, feminin Lyrik“). Den Dranishnikov huet sech och op al Musek ("The Water Carrier" vum Cherubini, "Wilhelm Tell" vum Rossini gezunn), inspiréiert Wagner ("Gold vum Rhäin", "Death of the Gods", "Tannhäuser", "Meistersingers"), Verdi ("Il trovatore", "La Traviata", "Othello"), Wiese ("Carmen"). Mee hien huet mat besonnescher Begeeschterung un zäitgenëssesch Wierker geschafft, fir d'éischte Kéier dem Leningraders Strauss seng The Rosenkavalier, dem Prokofiev seng Love for Three Oranges, dem Schreker säin The Distant Ringing, dem Pashchenko säin Eagle's Revolt an dem Deshevov säi Ice and Steel ze weisen. Schlussendlech huet hien de Balletrepertoire aus den Hänn vum alen Drigo iwwerholl, Ägyptesch Nuechten aktualiséiert, Chopiniana, Giselle, Karneval, The Flames of Paris inszenéieren. Esou war d'Aktivitéitsberäich vun dësem Kënschtler.
Loosst eis derbäi, datt den Dranishnikov regelméisseg op Concerten opgetrueden ass, wou hie virun allem dem Berlioz seng Damnation of Faust, dem Tchaikovsky seng éischt Symphonie, dem Prokofjew seng Scythian Suite a Wierker vun de franséischen Impressionisten gelongen huet. An all Leeschtung, all Concert vun Dranishnikov geleete stattfonnt an enger Atmosphär vun Festivitéiten Elation, begleet Evenementer vun grouss artistesch Bedeitung. D'Kritiker hunn et heiansdo fäerdeg bruecht him op kleng Feeler ze "fangen", et waren Owender wou de Kënschtler net an der Stëmmung gefillt huet, awer keen konnt säin Talent an der faszinéierender Kraaft verleegnen.
Academician B. Asafiev, deen d'Konscht vum Dranishnikov héich appréciéiert huet, huet geschriwwen: "All seng Direktioun war "géint de Stroum", géint eng schmuel schoulesch professionell Pedanterie. Als éischt e sensiblen, harmonesch talentéierte Museker, deen e räicht banneschten Ouer hat, wat him erlaabt huet de Partitur ze héieren ier et am Orchester kléngt, ass den Dranishnikov a senger Leeschtung vu Musek op Direktioun gaangen, an net ëmgedréint. Hien huet eng flexibel, originell Technik entwéckelt, ganz u Pläng, Iddien an Emotiounen ënnergeuerdnet, an net nëmmen eng Technik vu plastesche Gesten, déi meeschtens fir d'Bewonnerung vum Public geduecht sinn.
Dranishnikov, deen ëmmer zudéifst iwwer d'Problemer vun der Musek als lieweg Ried besuergt war, dat ass, éischtens, d'Konscht vun der Intonatioun, an där d'Kraaft vun der Aussprooch, Artikulatioun, d'Essenz vun dëser Musek dréit an de kierperleche Klang an eng Drenger vun enger Iddi – den Dranishnikov huet versicht eng Dirigent Hand ze maachen – eng Dirigent Technik – fir e bësschen a sensibel ze maachen, wéi d'Organer vun der mënschlecher Ried, sou datt d'Musek an der Leeschtung virun allem als Live Intonatioun kléngt, mat emotionaler Verbrennung, eng Intonatioun dat vermëttelt wierklech Bedeitung. Dës Bestriewunge vu sengem waren um selwechte Fliger mat den Iddie vun de grousse Creatoren vun der realistescher Konscht ...
... D'Flexibilitéit vu senger "schwätzend Hand" war aussergewéinlech, d'Sprooch vun der Musek, hir semantesch Essenz waren him duerch all technesch a stilistesch Muschelen zur Verfügung. Net een eenzegen Toun aus dem allgemenge Sënn vum Wierk a keen eenzegen Toun aus dem Bild, aus der konkreter artistescher Manifestatioun vun Iddien an aus Live Intonatioun - esou kann een d'Credo vum Dolmetscher Dranishnikov formuléieren .
En Optimist vun Natur huet hien an der Musek gesicht, fir d'éischt d'Liewensbestätegung - an dofir hunn och déi tragesch Wierker, souguer vu Skepsis vergëfte Wierker ugefaang ze kléngen, wéi wann de Schiet vun der Hoffnungslosegkeet se just beréiert hätt, "awer bei der Kär déi éiweg Léift vum Liewen huet ëmmer iwwer sech selwer gesongen“ ... Den Dranishnikov huet seng lescht Joeren zu Kiew verbruecht, wou hien vun 1936 un den Oper- a Ballettheater geleet huet. Shevchenko. Zu senge Wierker, déi hei opgefouert ginn, sinn d'Produktioune vum "Taras Bulba" vum Lysenko, "Shchors" vum Lyatoshinsky, "Perekop" vum Meitus, Rybalchenko an Titsa. Onzäiteg Doud iwwerholl Dranishnikov op der Aarbecht - direkt no der Première vun der leschter Oper.
L. Grigoriev, J. Platek, 1969.
