Instrumentatioun |

Presentatioun vun Musek fir Leeschtung vun all Deel vun engem Orchester oder instrumental Ensembel. D'Presentatioun vu Musek fir Orchester gëtt dacks och Orchestratioun genannt. An der Vergaangenheet pl. d'Auteuren hunn d'Begrëffer "I" ginn. an "Orchestratioun" Dez. Bedeitung. Also, zum Beispill, F. Gewart definéiert I. als Doktrin vun technesch. an express. Opportunitéiten Instrumenter, an Orchestratioun - als Konscht vun hirer gemeinsamer Applikatioun, an F. Busoni zougeschriwwen zu Orchestratioun eng Presentatioun fir en Orchester vun Musek, vun Ufank un vum Auteur als Orchester geduecht, an I. - eng Presentatioun fir en Orchester vu Wierker geschriwwen ouni op k.- l. eng bestëmmte Kompositioun oder fir aner Kompositioune. Mat der Zäit sinn dës Begrëffer bal identesch ginn. De Begrëff "I", deen eng méi universell Bedeitung huet, dréckt méi d'Essenz vun der Kreativitéit aus. de Prozess fir Musek fir vill (verschidde) Interpreten ze komponéieren. Dofir gëtt et ëmmer méi am Beräich vun der polyphonescher Choralmusek benotzt, besonnesch a Fäll vu verschiddenen Arrangementer.

I. ass keen externen "Outfit" vun engem Wierk, mee eng vun de Säite vu senger Essenz, well et ass onméiglech all Zort vu Musek ausserhalb vu sengem konkreten Toun virzestellen, dat heescht ausserhalb vum definéierte. Timbres an hir Kombinatiounen. De Prozess vun I. fënnt säin definitiven Ausdrock am Schreiwen vun engem Partitur, deen d'Deeler vun allen Instrumenter a Stëmmen verbënnt, déi un der Leeschtung vun engem bestëmmte Wierk deelhuelen. (Déi net-musikalesch Effekter a Geräischer, déi den Auteur fir dës Kompositioun zur Verfügung stellt, ginn och am Partitur opgeholl.)

Ufanks Iddien iwwer I. kéinte scho entstoen, wéi den Ënnerscheed tëscht de Musen fir d'éischt realiséiert gouf. Ausdrock, gesonge Mënsch. Stëmm, a vun hirem, gespillt op c.-l. Tool. Wéi och ëmmer, fir eng laang Zäit, dorënner de Glanzzäit vu ville Goal. contrapuntal Buschtawen, Timberen, hire Kontrast an Dynamik. Chancen hunn an der Musek keng sënnvoll Manéier gespillt. Rollen. Komponisten hunn sech op d'ongeféier Gläichgewiicht vu melodesche Linnen beschränkt, während d'Wiel vun den Instrumenter dacks net festgeluecht gouf an zoufälleg ka sinn.

De Prozess vun der Entwécklung vun I. als formative Faktor kann verfollegt ginn, ugefaange mat der Genehmegung vum homophonesche Stil vum musikalesche Schreiwen. Besonnesch Moyene waren néideg fir déi féierend Melodien aus dem Begleedungsëmfeld ze isoléieren; hir Notzung huet zu enger méi grousser Expressivitéit, Spannung a Spezifizitéit vum Toun gefouert.

Eng wichteg Roll am Verständnis vun der Dramaturgie. d'Roll vun den Instrumenter vum Orchester huet den Operhaus gespillt, dat Enn vum 16. – Ufank vum 17. Joerhonnert entstanen ass. XNUMXth Joerhonnert Am C. Monteverdi seng Operen, fir d'éischte Kéier, de beonrouegend Tremolo an alert Pizzicato vun Béi Strings fonnt. KV Gluck, a spéider WA ​​Mozart, hunn erfollegräich Trombonnen benotzt fir formidabel, erschreckend Situatiounen ze weisen ("Orpheus an Eurydice", "Don Juan"). De Mozart huet den naive Klang vun der deemols primitiver klenger Flütt erfollegräich benotzt fir de Papageno ("The Magic Flute") ze charakteriséieren. An Operkompositiounen hunn d'Komponisten op Sakramenter zréckgezunn. de Klang vun zougemaach Messing Instrumenter, a benotzt och d'Sonoritéit vun Percussioun Instrumenter déi an Europa koum. Orchesteren aus dem sougenannten. "Janissar Musek". Allerdéngs sinn d'Sich am Beräich vun I. am Mëttel bliwwen. mannst disorderly bis (wéinst der Auswiel a Verbesserung vun musikalesch Instrumenter, wéi och ënner dem Afloss vun der dréngend Bedierfnes fir gedréckt Propaganda vun musikalesch Wierker), de Prozess vun ëmmer eng Symphonie fäerdeg war. en Orchester, deen aus véier, wann och ongläichen, Gruppen vun Instrumenter besteet: Sträich, Holz, Messing a Percussioun. D'Typifikatioun vun der Zesummesetzung vum Orchester gouf vum ganze Verlaf vun der viregter Entwécklung vun de Musen virbereet. Kultur.

Déi éischt war am 17. Joerhonnert. – de Sträichgrupp stabiliséiert, besteet aus Varietéiten vun Sträichinstrumenter vun der Violinfamill, déi sech kuerz virdru geformt haten: Geien, Altviolen, Celloen an Kontrabassen, déi se verduebelt hunn, déi d'Violaen ersat hunn - Kammerklanginstrumenter a limitéiert technesch Fäegkeeten.

Och déi antik Flütt, Oboe a Fagott waren zu dëser Zäit esou vill verbessert, datt se a punkto Stemmung a Mobilitéit un den Ufuerderunge vum Ensembelspill ugefaang hunn a séier konnten (trotz relativ limitéierter Gesamtberäich) den 2. Grupp am Orchester. Wann am Ser. 18. Joerhonnert huet d'Klarinett hinnen och ugeschloss (den Design vun deem e bësse méi spéit verbessert gouf wéi d'Designen vun aneren hëlze Blasinstrumenter), duerno gouf dës Grupp bal esou monolithesch wéi de String, an huet et an der Uniformitéit nozeginn, awer et an enger Varietéit iwwerschratt. vun Timberen.

Et huet vill méi laang gedauert fir sech zu engem gläichen Orc ze bilden. Kupferspiritgruppe. Tools. An der Zäit vum JS Bach hu kleng Kammerorchesteren dacks eng natierlech Trompett abegraff, déi haaptsächlech vun de meescht benotzt gouf. am ieweschte Register, wou seng Skala erlaabt diatonesch ze extrahieren. zweet Sequenzen. Fir dës melodesch ze ersetzen de Gebrauch vun enger Päif (de sougenannte "Clarino" Stil) vum 2. Stack. 18. Joerhonnert koum eng nei Interpretatioun vu Kupfer. D'Komponisten hunn ëmmer méi ugefaang op natierleche Päifen an Hunnen fir Harmonika ze benotzen. ausfëllen orc. Stoffer, wéi och Akzenter ze verbesseren an decomp. Rhythmusformelen. Wéinst limitéierten Méiglechkeeten hunn d'Blassinstrumenter nëmmen an deene Fäll als gläichberechtegt Grupp gehandelt, wou Musek fir si komponéiert gouf, DOS. op Natur. Skalen charakteristesch fir militäresch Fanfaren, Juegdhorn, Posthorn, an aner Signalinstrumenter fir speziell Zwecker - d'Grënner vun der Orchester-Blassgrupp.

Endlech, schloen. Instrumenter an Orchesteren aus dem 17. – 18. Joerhonnert. meeschtens goufen se duerch zwee pauken vertrueden op Tonic an dominant ofgestëmmt, déi normalerweis a Kombinatioun mat engem Messing Grupp benotzt goufen.

Um Enn vun 18 - fréi. 19. Joerhonnert huet e "Klassiker" geformt. Orchester. Déi wichtegst Roll bei der Opstellung vu senger Zesummesetzung gehéiert dem J. Haydn, allerdéngs huet et am L. Beethoven (am Zesummenhang mat deem et heiansdo "Beethovenian" genannt gëtt) eng komplett fäerdeg Form ugeholl. Et waren 8-10 Éischt Geien, 4-6 Sekonnen, 2-4 Altviolen, 3-4 Cellien an 2-3 Kontrabassen (virun Beethoven hu si haaptsächlech an enger Oktav mat Celloen gespillt). Dës Zesummesetzung vu Saiten entsprécht 1-2 Flöten, 2 Oboen, 2 Klarinetten, 2 Fagotten, 2 Hénger (heiansdo 3 oder souguer 4, wann et néideg war fir Horner vu verschiddene Stemmungen), 2 Trompetten an 2 Pauken. Esou en Orchester huet genuch Méiglechkeete gebueden fir d'Iddie vu Komponisten ze realiséieren, déi grouss Virtuositéit am Asaz vun de Musen erreecht hunn. Handwierksgeschir, besonnesch Koffer, den Design vun deem war nach ganz primitiv. Sou gëtt et am Wierk vum J. Haydn, WA Mozart a besonnesch L. Beethoven dacks Beispiller vu genialen Iwwerschwemmungen vun den Aschränkungen vun hirer zäitgenëssescher Instrumentatioun an de Wonsch de Symphonieorchester vun där Zäit auszebauen an ze verbesseren ass stänneg. geroden.

An der 3. Symphonie huet de Beethoven en Thema geschaf, deen den heroesche Prinzip mat grousser Vollständegkeet verkierpert a gläichzäiteg idealerweis der Natur vun den natierlechen Hornen entsprécht:

Am luesen Deel vu senger 5. Symphonie sinn d'Hornen an d'Trompette mat triumphanten Ausrufe uvertraut:

D'Jubelthema vun der Finale vun dëser Symphonie huet och d'Participatioun vun Trombonnen gefuerdert:

Bei der Aarbecht um Thema vun der leschter Hymn vun der 9. Symphonie huet de Beethoven ouni Zweifel probéiert ze garantéieren datt et op natierleche Messinginstrumenter gespillt ka ginn:

D’Benotzung vun den Pauken am Scherzo vun der selweschter Symphonie beweist ouni Zweifel d’Absicht, sech dramatesch géint de Beat ze stellen. Instrument – ​​Pauken fir de Rescht vum Orchester:

Och während dem Liewen vum Beethoven gouf et eng reell Revolutioun am Design vu Messing Séilen. Tools verbonne mat der Erfindung vum Ventilmechanismus.

Komponisten waren net méi vun de limitéierten Méiglechkeete vun der Natur limitéiert. Brassinstrumenter an hunn zousätzlech d'Méiglechkeet kritt, eng méi breet Palette vun Tonalitéiten sécher ze entsuergen. Wéi och ëmmer, déi nei, "chromatesch" Päifen an Hunnen hunn net direkt eng universell Unerkennung gewonnen - fir d'éischt kléngt se méi schlëmm wéi natierlech an hunn dacks net déi néideg Rengheet vum System geliwwert. A spéider sinn e puer Komponisten (R. Wagner, I. Brahms, NA Rimsky-Korsakov) heiansdo zréck op d'Interpretatioun vun den Hornen an Trompetten als Naturen. Instrumenter, virschreift se ze spillen ouni de Gebrauch vu Ventile. Am Allgemengen huet d'Erscheinung vu Ventilinstrumenter breet Perspektive fir d'Weiderentwécklung vu Musen opgemaach. Kreativitéit, well an der kuerzer Zäit d'Kupfergrupp komplett mat String an Holz erfaasst huet, d'Méiglechkeet kritt fir onofhängeg eng vun de komplexsten Musek ze presentéieren.

E wichtegt Evenement war d'Erfindung vun der Bass-Tuba, déi net nëmme fir d'Blassgrupp, mä fir de ganzen Orchester als Ganzt eng zouverlässeg Fondatioun gouf.

D'Acquisitioun vun der Onofhängegkeet vun der Kupfergrupp huet endlech d'Plaz vun den Hénger festgeluecht, déi virdru (je no Ëmstänn) entweder Kupfer oder hëlzent ugrenzen. Als Messinginstrumenter hunn d'Horner normalerweis zesumme mat Trompetten (heiansdo vun Pauken ënnerstëtzt), dat heescht genee als Grupp.

An anere Fäll hu si sech perfekt mat hëlzenen Instrumenter, besonnesch Fagotten, zesummegefaasst, an en Harmonikapedal geformt (et ass keen Zoufall, datt an antike Partituren, a spéider mam R. Wagner, G. Spontini, heiansdo mam G. Berlioz, eng Zeil vun Horner war. iwwer de Fagotten gesat, d.h. ënner Holz). Spuere vun dëser Dualitéit sinn och haut ze gesinn, well d'Hornen déi eenzeg Instrumenter sinn, déi eng Plaz an der Partitur net an der Reiefolleg vun der Tessitura besetzen, mä wéi et war als "Link" tëscht Holz- a Messinginstrumenter.

E puer modern Komponisten (zum Beispill SS Prokofiev, DD Shostakovich) a villen aneren. Partituren hunn den Horndeel tëscht Trompetten an Trombonnen opgeholl. Wéi och ëmmer, d'Methode fir d'Hornen opzehuelen no hirer Tessitura ass net verbreet ginn wéinst der Fäegkeet fir Trombonnen a Päifen niewenteneen an der Partitur ze setzen, déi dacks als Vertrieder vum "schwéier" ("schwéier") Kupfer handelen.

Grupp vun Holz Séilen. Instrumenter, d'Designs vun deenen sech weider verbesseren, ugefaang intensiv beräichert wéinst Zorten: kleng an Alto flutes, eng. Horn, kleng a Bass Klarinetten, kontrafagott. Am 2. Stack. 19. Joerhonnert No an no huet sech eng faarweg hëlze Grupp geformt, a Saache Volumen net nëmmen net manner wéi de String, mä och iwwerschratt.

D'Zuel vun de Perkussiounsinstrumenter geet och erop. 3-4 Timpani gi mat klengen a grousse Trommelen, Cymbalen, en Dräieck, eng Tambourin verbonnen. Ëmmer méi ginn Klacken, Xylophon, fp., spéider Celesta am Orchester op. Nei Faarwen goufen duerch d'Seven-Pedal Harf agefouert, am Ufank vum 19. Joerhonnert erfonnt a spéider vum S. Erar verbessert, mat engem duebel-tuning Mechanismus.

Strings, am Tour, bleiwen net indifferent fir de Wuesstum vun de Nopeschgruppen. Fir déi richteg akustesch Proportiounen ze halen, war et néideg d'Zuel vun den Interpreten op dësen Instrumenter op 14-16 Éischt Geien, 12-14 Sekonnen, 10-12 Altviolen, 8-12 Celloen, 6-8 Kontrabasser ze erhéijen, déi d'Méiglechkeet vun enger breeder Notzung vun Decomp erstallt huet. deelen.

Baséierend op de klassesche 19. Joerhonnert Orchester entwéckelt sech no an no duerch d'Iddie vu Musen generéiert. Romantik (an domat d'Sich no neie Faarwen an hell Kontraster, Eegeschaften, Programm-symphonic an Theater Musek) den Orchester vun G. Berlioz a R. Wagner, KM Weber an G. Verdi, PI Tchaikovsky an NA Rimsky-Korsakov.

Komplett am 2. Stack geformt. 19. Joerhonnert, existéierend ouni Ännerungen fir bal honnert Joer, et (mat klenge Variatiounen) nach zefriddestellend der Konscht. d'Bedierfnesser vun de Komponisten vu verschiddene Richtungen an Individualitéiten als gravitéierend op d'Billerlechkeet, d'Faarflechkeet, d'Musen. Tounschrëft, an déi, déi no der psychologescher Déift vu musikalesche Biller streiden.

Parallel mat der Stabiliséierung vum Orchester gouf intensiv no neien Orc-Techniken gesicht. schreiwen, eng nei Interpretatioun vun den Instrumenter vum Orchester. Klassesch akustesch Theorie. Gläichgewiicht, a Relatioun zu der grousser Symphonie formuléiert. Orchester vum NA Rimsky-Korsakov, ass aus der Tatsaach erausgaang datt eng Trompett (oder Trombone oder Tuba) Forte a sengem expressivsten spillt. registréieren, wat d'Klangstäerkt ugeet, ass et gläich wéi zwee Horn, jidderee vun deenen, am Tour, gläich ass wéi zwee hëlze Séilen. Instrumenter oder d'Unison vun all Ënnergrupp vu Saiten.

PI Tchaikovsky. Symphonie 6, Mouvement I. D'Fluten a Klarinetten widderhuelen de Saz, dee virdru vun den Divisi-Violaen an Cello gespillt gouf.

Zur selwechter Zäit goufe verschidde Korrekturen fir den Ënnerscheed an der Intensitéit vun de Registere a fir d'Dynamik gemaach. Faarftéin datt d'Verhältnis bannent orc änneren kann. Stoffer. Eng wichteg Technik vum klassesche I. war den harmoneschen oder melodeschen (kontrapunktéierten) Pedal, deen esou charakteristesch fir homophonesch Musek ass.

Main am Aklang mam akustesche Gläichgewiicht, I. konnt net universell sinn. Si huet gutt den Ufuerderunge vu strenge Verhältnisser erfaasst, d'Poise vum Denken, awer war manner gëeegent fir staark Ausdréck ze vermëttelen. An dëse Fäll sinn d'Methoden vun I., osn. op mächteg Verdueblungen (Dräifelen, Véirel) vun e puer Stëmmen am Verglach mat aneren, op konstante Verännerungen an Timberen an Dynamik.

Esou Technike si charakteristesch fir d'Aarbecht vun enger Rei vu Komponisten aus dem spéide 19. an Ufank 20. Joerhonnert. (Zum Beispill AN Scriabin).

Zesumme mat der Benotzung vun "reng" (Solo) Timbres, Komponisten ugefaang speziell Effekter ze erreechen, fett Mëschung ongläiche Faarwen, Verdueblung Stëmmen duerch 2, 3 oder méi Oktav, komplex Mëschungen benotzt.

PI Tchaikovsky. Symphonie N° 6, Mouvement I. D'Ausrufe vun de Blechinstrumenter ginn all Kéier duerch Unisone vu Sträich- an Holzinstrumenter beäntwert.

Déi reng Timberen selwer, wéi et sech erausstellt, ware voll mat Ergänzunge. dramaturgy. Méiglechkeeten, z.B. Verglach vun héich an niddreg Registere an hëlzent Instrumenter, de Gebrauch vun Mute Decomp. Uerderen fir Messing, d'Benotzung vun héije Basspositioune fir Sträicher, etc. Instrumenter, déi virdru just benotzt gi fir de Rhythmus ze schloen oder d'Harmonie ze fëllen an ze faarwen, ginn ëmmer méi als Träger vum Thematik benotzt.

Op der Sich no Expansioun wäert ausdrécken. an duerstellen. Opportunitéiten hunn den Orchester vum 20. Joerhonnert geformt. – Orchester vum G. Mahler a R. Strauss, C. Debussy a M. Ravel, IF Stravinsky a V. Britten, SS Prokofiev an DD Shostakovich. Mat all der Varietéit vu kreativen Richtungen a Perséinlechkeeten vun dësen an enger Zuel vun aneren aussergewéinleche Meeschtere vum Orchesterschreiwe Dezember. Länner vun der Welt si mat der Virtuositéit vun de verschiddenste Techniken vun I., osn. op eng entwéckelt auditive Phantasie, e richtege Sënn vun der Natur vun Instrumenter an eng excellent Wëssen vun hiren technesch. Méiglechkeeten.

heescht. Plaz am 20. Joerhonnert Musek zu de Leittimbres zougewisen, wann all Instrument gëtt, wéi et war, de Charakter vun der Instrument gespillt. Leeschtung. Sou kritt de System vu Leitmotiven, dee vum Wagner erfonnt gouf, nei Formen. Dofir déi intensiv Sich no neien Timberen. Sträichspiller spillen ëmmer méi sul ponticello, col legno, mat Harmonie; Blasinstrumenter benotzen d'Frullato Technik; d'Harf spillen ass beräichert duerch komplex Kombinatioune vun Harmonie, schléit op d'Saiten mat der Handfläch. Nei Instrumentdesign erschéngen déi et erlaben ongewéinlech Effekter z'erreechen (zB Glissando op Pedalpauken). Ganz nei Instrumenter ginn erfonnt (besonnesch Percussioun), inkl. an elektronesch. Endlech, an Symph. Den Orchester stellt ëmmer méi Instrumenter aus anere Kompositioune vir (Saxophonen, gepléckt national Instrumenter).

Nei Ufuerderunge fir d'Benotzung vu vertraute Tools ginn vu Vertrieder vun Avantgarde Bewegungen an der moderner Zäit presentéiert. Musek. Hir Partituren si vum Beat dominéiert. Instrumenter mat engem gewëssen Toun (Xylophon, Klacken, Vibraphone, Drums vu verschiddenen Tounen, Pauken, tubulär Klacken), souwéi Celesta, fp. a verschidde Power Tools. Souguer Béi Instrumenter heescht. am mannsten benotzt vun dëse Komponisten fir gepléckt a Percussioun. Tounproduktioun, bis zum Tippen mat Béi op den Deck vun Instrumenter. Effekter wéi d'Nägel op de Soundboard vun engem Harf-Resonator ze knacken oder d'Ventile op hëlze klappen ginn och allgemeng. Ëmmer méi ginn déi extremsten, intensivsten Registere vun Instrumenter benotzt. Zousätzlech ass d'Kreativitéit vun Avantgarde Kënschtler duerch de Wonsch charakteriséiert, den Orchester Premier ze interpretéieren. als Reunioune vu Solisten; d'Zesummesetzung vum Orchester selwer tendéiert ze reduzéieren, virun allem duerch eng Ofsenkung vun der Unzuel vun de Gruppinstrumenter.

NA Rimsky-Korsakov. "Scheherazade". deel II. Strings, spillen non divisi, mat duebelen Noten an dräi- a véierstemmlechen Akkorde, erkläre melodesch-harmonesch mat grousser Fülle. Textur, déi nëmme liicht vu Blasinstrumenter ënnerstëtzt gëtt.

Obwuel am 20. Joerhonnert vill Wierker geschriwwe goufen. fir speziell (Variant) Kompositioune vu Symph. Orchester, Keen vun hinnen gouf typesch, wéi virum String Bow Orchester, fir déi vill Wierker erstallt goufen, déi grouss Popularitéit gewonnen hunn (zum Beispill "Serenade fir String Orchestra" vum PI Tchaikovsky).

Orc Entwécklung. Musek weist kloer d'Interdependenz vu Kreativitéit a senger materieller Basis. bemierken. Fortschrëtter am Design vun der komplex Mechanik vun hëlzent Séilen. Tools oder am Beräich vun der Fabrikatioun vun de genaust kalibréierte Kupfer Tools, wéi och vill anerer. aner Verbesserunge vun musikaleschen Instrumenter waren schlussendlech d'Resultat vun der dréngend Fuerderungen vun ideologesch Konscht. bestellen. Am Tour huet d'Verbesserung vun der materieller Basis vun der Konscht nei Horizont fir Komponisten an Interpreten opgemaach, hir Kreativitéit erwächt. Fantasie an domat d'Viraussetzunge fir d'Weiderentwécklung vun der musikalescher Konscht geschaf.

Wann e Komponist un engem Orchesterwierk schafft, ass (oder soll) et direkt fir den Orchester geschriwwe ginn, wann net an allen Detailer, dann a sengen Haaptmerkmale. An dësem Fall ass et am Ufank op e puer Zeilen an der Form vun enger Skizz opgeholl - e Prototyp vun der zukünfteg Partitur. Wat manner Detailer vun der Orchestertextur déi Skizz enthält, dest méi no ass et dem üblechen zwee-Linn FP. Presentatioun, der méi Aarbecht op der eigentlecher I. am Prozess vun der Partitur schreiwen.

M. Ravel. "Bolero". Enorme Wuesstem gëtt duerch Instrumenter eleng erreecht. Vun enger Solo-Flöte géint den Hannergrond vun enger kaum hörbarer Begleedungsfigur, duerch d'Unison vun Holzbléiser, dann duerch eng Mëschung aus Saiten verduebelt vu Wand ...

Am Wesentlechen ass d'Instrumentatioun vu fp. Theaterstécker – déi een oder aneren Auteur – erfuerdert Kreativitéit. Approche. D'Stéck ass an dësem Fall ëmmer nëmmen e Prototyp vum zukünftegen Orchesterwierk, well den Instrumentalist stänneg d'Textur muss änneren, an dacks och gezwongen ass, Register z'änneren, d'Stëmmen ze verduebelen, Pedalen derbäizesetzen, Figuren nei ze komponéieren, d'Akustik auszefëllen. . Voids, ëmsetzen knapper Akkorde ze breet, etc.. Network. Transfert fp. Presentatioun fir den Orchester (heiansdo an der musikalescher Praxis begéint) féiert normalerweis zu artistesch onzefriddenstellend. Resultater – esou en I. stellt sech als aarm am Toun eraus a mécht en ongunstigen Androck.

Déi wichtegst Konscht. d'Aufgab vum Instrumentateur ass d'Dekomp. no der Charakteristik an der Spannung vun den Timberen, déi d'Dramaturgie vum Ork kräftegst opdecken. Musek; Haapttechnesch Zur selwechter Zäit ass d'Aufgab fir gutt Stëmmen ze lauschteren an de richtege Verhältnis tëscht dem éischten an zweeten (drëtte) Fliger ze erreechen, wat d'Relief an d'Tiefe vum Orc garantéiert. kléngt.

Mat I. zum Beispill, fp. Spiller kënnen entstoen an eng Zuel ergänzt. Aufgaben, ugefaange mat der Wiel vum Schlëssel, deen net ëmmer mam Schlëssel vum Original entsprécht, besonnesch wann et néideg ass den helle Klang vun offene Saiten oder déi brillant valveless Kläng vu Messinginstrumenter ze benotzen. Et ass och ganz wichteg d'Thema vun alle Fäll vun der Transfert vun Musen richteg ze léisen. Ausdréck an aner Registere am Verglach zum Original, a schliisslech, op Basis vum allgemenge Bebauungsplang, markéieren a wéivill "Schichten" eng oder aner Sektioun vun der instrumentéierter Produktioun muss uginn.

Vläicht e puer. I. Léisunge vu bal all Produkt. (natierlech, wann et net speziell als Orchester konzipéiert an net a Form vun enger Partitur Skizz opgeschriwwen ass). Jiddereng vun dësen Decisioune kënnen artistesch op seng Manéier gerechtfäerdegt ginn. Allerdéngs wäert dat schonn zu engem gewësse Mooss verschidden Orcs. Produkter déi vuneneen ënnerscheeden an hire Faarwen, Spannungen a Kontrastgrad tëscht Sektiounen. Dëst bestätegt datt I. e kreative Prozess ass, net trennen vun der Essenz vun der Aarbecht.

Dem Modern I. seng Fuerderung erfuerdert präzis Phrasinginstruktiounen. Sinnvoll Phrasing geet net nëmmen ëm de virgeschriwwenen Tempo an no den allgemenge Bezeechnunge vun der Dynamik. an agogesch. Uerdnung, mä och d'Benotzung vu bestëmmte Methode vun Leeschtung charakteristesche vun all Instrument. Also, wann Dir op de Saiten optrieden. Instrumenter, kënnt Dir de Bogen no uewen an erof, um Tipp oder um Stock, glat oder abrupt réckelen, de String fest drécken oder de Bogen sprangen loossen, eng Note fir all Bogen oder e puer Noten spillen, asw.

Geescht performers. Tools kënnen diff. Methode fir e Jet vun der Loft ze blosen - vu Striewen. duebel an dräifach "Sprooch" zu engem breet melodiéisen Legato, benotzt se am Interessi vun expressiver Phrasing. Dat selwecht gëllt fir aner modern Instrumenter. Orchester. All dës Subtilitéite muss den Instrumentalist grëndlech kennen, fir seng Intentiounen mat der gréisster Vollständegkeet op d'Opmierksamkeet vun den Interpreten ze bréngen. Dofir sinn modern Partituren (am Géigesaz zu de Partituren vun där Zäit, wou de Bestand vun allgemeng akzeptéierten Leeschtungstechnike ganz limitéiert war a vill selbstverständlech geholl gouf) normalerweis wuertwiertlech mat enger Villzuel vun de geneesten Indikatiounen gestierzt, ouni déi de Musek gëtt ouni Feature a verléiert säi liewegen, zidderen Otem.

Bekannte Beispiller vum Gebrauch vun Timberen an der Dramaturgie. an duerstellen. Zwecker sinn: Flüttspillen am Optakt "Nomëtteg vun engem Faun" vum Debussy; d'Spill vum Oboe an dann de Fagott um Enn vun der 2. Zeen vun der Oper Eugene Onegin (The Shepherd Plays); d'Hornphrase, déi duerch d'ganz Gamme fält an d'Gejäiz vun der klenger Klarinett am R. Strauss sengem Gedicht "Til Ulenspiegel"; den düsteren Toun vun der Bassklarinett an der 5. Zeen vun der Oper The Queen of Spades (In the Countess's Bedroom); Kontrabasssolo virun der Zeen vum Doud vum Desdemona (Otello vum G. Verdi); frullato Geescht. Instrumenter, déi d'Bléien vun de Widder an der Symphonie weisen. d'Gedicht "Don Quixote" vum R. Strauss; sul ponticello Saiten. Instrumenter, déi den Ufank vun der Schluecht um Lake Peipsi beschreiwen (Alexander Nevsky Kantate vum Prokofiev).

Bemierkenswäert sinn och de Violasolo an der Berlioz senger Symphonie "Harold in Italy" an de Solo-Cello am Strauss sengem "Don Quixote", d'Violine-Kadenza an der Symphonie. Dem Rimsky-Korsakov seng Suite "Scheherazade". Dës sinn personifizéiert. D'Leittimbres, fir all hir Differenzen, maachen eng wichteg programmatesch Dramaturgie. Funktiounen.

D'Prinzipien vum I., entwéckelt beim Schafe vun Theaterstécker fir Symphonien. Orchester, haaptsächlech valabel fir vill aner Orc. Kompositiounen, déi schlussendlech am Bild an der Ähnlechkeet vun der Symphonie entstinn. an och ëmmer zwee oder dräi Gruppe vun homogen Instrumenter. Et ass keen Zoufall datt de Geescht. Orchesteren, souwéi Dez. nar. nat. Orchestere maachen dacks Transkriptiounen vu Wierker, déi fir Symphonie geschriwwe sinn. Orchester. Esou Arrangementer sinn eng vun den Aarte vun Arrangementer. Prinzipien I. bis. -l. Wierker ouni Wiesen. Ännerungen ginn hinnen vun enger Zesummesetzung vum Orchester op eng aner iwwerdroen. Verbreed dec. Orchesterbibliothéiken, déi et kleng Ensemblen erlaben Wierker opzeféieren, déi fir grouss Orchesteren geschriwwe sinn.

Eng besonnesch Plaz besetzt den Auteur säin I., fir d'éischt fi. Essayen. E puer Produkter existéieren an zwou gläiche Versiounen - a Form vun Orc. Partituren an fp. Presentatioun (e puer Rhapsodien vum F. Liszt, Suiten aus der Musek bis "Peer Gynt" vum E. Grieg, separat Stécker vum AK Lyadov, I. Brahms, C. Debussy, Suiten aus "Petrushka" vum IF Stravinsky, Balletssuiten "Romeo" a Juliet" vum SS Prokofiev, etc.). Ënnert de Partituren erstallt op Basis vu bekannte FP. Wierker vu grousse Meeschteren I., dem Mussorgsky-Ravel seng Biller op enger Ausstellung stinn eraus, sou dacks opgefouert wéi hir fp. Prototyp. Zu de bedeitendste Wierker am Beräich vum I. sinn d'Editioune vun den Operen Boris Godunov a Khovanshchina vum Mussorgsky an The Stone Guest vum Dargomyzhsky, opgefouert vum NA Rimsky-Korsakov, an déi nei I. vun den Operen Boris Godunov a Khovanshchina vum Mussorgsky, duerchgefouert vum DD Shostakovich.

Et gëtt eng extensiv Literatur iwwer I. fir Symphonieorchester, déi déi räich Erfahrung vun der symfonescher Musek resuméiert. Zu der Fondatioun. Wierker enthalen dem Berlioz seng "Great Treatise on Modern Instrumentation and Orchestration" an dem Rimsky-Korsakov seng "Fundamentals of Orchestration with Score Samples from His Own Compositions". D'Auteure vun dëse Wierker waren aussergewéinlech praktesch Komponisten, déi et fäerdeg bruecht hunn dréngend Bedierfnesser vun de Museker ze reagéieren a Bicher ze kreéieren déi hir wichtegst Wichtegkeet net verluer hunn. Vill Editiounen bestätegen dat. Ofhandlung vum Berlioz, geschriwwen zréck an de 40er. 19. Joerhonnert, gouf vum R. Strauss am Aklang mat der Orc iwwerschafft an ergänzt. Praxis Ufank. 20. Joerhonnert

An der Musek uch. Institutiounen ënnerleien spezielle Cours I., normalerweis besteet aus zwee Haapt. Rubriken: Instrumentatioun an eigentlech I. Déi éischt vun hinnen (Aféierungscoursen) féiert d'Instrumenter, hir Struktur, Eegeschafte, Geschicht vun der Entwécklung vun all vun hinnen. Den I. Cours ass gewidmet fir d'Regele fir d'Kombinatioun vun Instrumenter, d'Iwwerdroung vun I. d'Opstieg an d'Spannung, d'Schreiwen vu Privat (Grupp) an Orchester Tutti. Wann Dir d'Methoden vun der Konscht ënnersicht, geet een schlussendlech vun der Iddi vun der Konscht aus. déi ganz geschaf (orchestréiert) Produit.

Techniques I. ginn am Prozess vun praktesch. Klassen, während deenen d'Schüler, ënner der Leedung vun engem Enseignant, fir den Orchester de Premier transkribéieren. fp. Wierker, mat der Geschicht vum Orchester kennenzeléieren. Stiler an analyséieren déi bescht Beispiller vu Partituren; Dirigenten, Komponisten a Musikologen üben zousätzlech Partituren ze liesen, allgemeng reproduzéieren se um Piano. Awer déi bescht Praxis fir en Ufänger Instrumentalist ass hir Aarbecht an engem Orchester ze lauschteren a Berodung vun erfuerene Museker während de Prouwen ze kréien.

Referenzen: Rimsky-Korsakov N., Fundamentals of Orchestration with Score Samples from His Own Compositions, ed. M. Steinberg, (Deel) 1-2, Berlin – M. – Sankt Petersburg, 1913, déiselwecht, Voll. coll. soch., Literaturwerk und Korrespondenz, vol. III, M., 1959; Beprik A., Interpretatioun vun den Orchesterinstrumenter, M., 1948, 4961; seng eegen. Essayen iwwer Froen vun Orchesterstiler, M., 1961; Chulaki M., Symphony Orchestra Instruments, L., 1950, iwwerschafft. M., 1962, 1972; Vasilenko S., Instrumentation for Symphony Orchestra, vol. 1, M., 1952, vol. 2, M., 1959 (editéiert a mat Ergänzunge vum Yu. A. Fortunatov); Rogal-Levitsky DR, Modern orchestra, vol. 1-4, M., 1953-56; Berlioz H., Grand trait d'instrumentation et d'orchestration modernes, P., 1844, M855; sengem, Instrumentationslehre, TI 1-2, Lpz., 1905, 1955; Gevaert FA, Traite general d'instrumentation, Gand-Liège, 1863, rus. per. PI Tchaikovsky, M., 1866, M. – Leipzig, 1901, also in Voll. coll. op. Tschaikowsky, vol. IIIB, iwwerschafft. an zousätzlech Editioun ënner dem Titel: Nouveau traite d'instrumentation, P.-Brux., 1885; Russesch Iwwersetzung, M., 1892, M.-Leipzig, 1913; 2. Deel mam Titel: Cours méthodique d'orchestration, P. – Brux., 1890, Rus. Iwwersetzung, M., 1898, 1904; Rrout, E., Instrumentation, L., 1878; Gulraud E., Traite pratique d'instrumentation, P., 1892, rus. per. G. Konyus ënner dem Titel: Guide fir d'praktesch Etude vun Instrumentatioun, M., 1892 (virun der Verëffentlechung vun der Original franséisch Editioun), Ed. a mat Ergänzunge vum D. Rogal-Levitsky, M., 1934; Widor Ch.-M., La technique de l'orchestre moderne, P., 1904, 1906, Rus. per. mat dobäi. D. Rogal-Levitsky, Moskau, 1938; Carse A., Praktesch Hiweiser iwwer d'Orchestratioun, L., 1919; seng eege, D'Geschicht vun Orchestratioun, L., 1925, rus. Iwwersetzung, M., 1932; sengem, Den Orchester am 18. Joerhonnert, Camb., 1940; seng, Den Orchester vu Beethoven bis Berlioz, Camb., 1948; Wellen, E., Die neue Instrumentation, Bd 1-2, B., 1928-29; Nedwed W., Die Entwicklung der Instrumentation von der Wiener Klassik bis zu den Anfänger R. Wagners, W., 1931 (Diss.); Merill, BW, Praktesch Aféierung an d'Orchestratioun an d'Instrumentatioun, Ann Arbor (Michigan), 1937; Marescotti A.-F., Les instruments d'orchestre, leurs caractères, leurs possibilités et leur utilisation dans l'orchestre moderne, P., 1950; Kennan, KW, The technique of orchestration, NY, 1952: Piston W., The instrumentation, NY, 1952; Coechlin Ch., Traité de l'orchestration, v. 1-3, P., 1954-56; Kunitz H., Die Instrumentation. Ein Hand- und Lehrbuch, Tl. 1-13, Lpz., 1956-61; Erph H., Lehrbuch der Instrumentation und Instrumentenkunde, Mainz, 1959; McKay GF, Creative Orchestratioun, Boston, 1963; Becker H., Geschichte der Instrumentation, Köln, 1964 (Serie „Das Musikwerk“, H. 24); Goleminov M., Problemer iwwer d'Orchestratioun, S., 1966; Zlatanova R., Entwécklung vum Orchester an der Orchester, S, 1966; Pawlowsky W., Instrumentacja, Warsz., 1969.

MI Chulaki