Hanns Eisler |

Hanns Eisler

Um Enn vun den 20er Joren hunn d'militant Masselieder vum Hans Eisler, engem kommunistesche Komponist, dee spéider eng aussergewéinlech Roll an der Geschicht vum revolutionäre Lidd vum XNUMX. breet Kreesser vum däitsche Proletariat. An Zesummenaarbecht mat den Dichter Bertolt Brecht, Erich Weinert, Sänger Ernst Busch stellt Eisler eng nei Aart vu Lidd an den Alldag vir – e Sloganlidd, e Plakatlidd, deen de Kampf géint d’Welt vum Kapitalismus opfuerdert. Sou entsteet e Songgenre, deen den Numm "Kampflieder" kritt huet - "Lidder vum Kampf". Eisler koum op eng schwiereg Manéier zu dësem Genre.

Den Hans Eisler gouf zu Leipzig gebuer, huet awer net laang hei gewunnt, nëmme véier Joer. Seng Kandheet a Jugend huet hien zu Wien verbruecht. De Musekscourse huet scho fréi ugefaang, mat 12 Joer probéiert hien ze komponéieren. Ouni d'Hëllef vun den Enseignanten, léiert nëmmen aus de Beispiller vu Musek, déi him bekannt sinn, huet den Eisler seng éischt Kompositioune geschriwwen, markéiert vum Stempel vum Dilettantismus. Als jonke Mann geet den Eisler an eng revolutionär Jugendorganisatioun, a wéi den Éischte Weltkrich ugefaang huet, bedeelegt hien sech aktiv un der Schafung an der Verdeelung vun der Propagandaliteratur, déi géint de Krich riicht.

Hie war 18 Joer al wéi hien als Zaldot un d'Front gaangen ass. Hei sinn fir d'éischte Kéier Musek a revolutionär Iddien a sengem Kapp gekräizt, an déi éischt Lidder sinn entstanen - Äntwerten op d'Realitéit ronderëm hien.

Nom Krich, zréck op Wien, koum den Eisler an de Conservatoire a gouf e Student vum Arnold Schoenberg, dem Schëpfer vum dodecaphonesche System, entwéckelt fir d'Joerhonnerte-ale Prinzipien vun der musikalescher Logik an der materialistescher musikalescher Ästhetik ze zerstéieren. An der pädagogescher Praxis vun deene Joren huet de Schönberg sech exklusiv op d'klassesch Musek gedréint, a seng Schüler guidéiert fir no strenge kanonesche Reegelen ze komponéieren, déi déif Traditiounen hunn.

D'Joren, déi am Schoenberg senger Klass (1918-1923) verbruecht hunn, hunn dem Eisler d'Méiglechkeet ginn d'Grondlage vun der Komponéierungstechnik ze léieren. A senge Pianosonaten, Quintett fir Blosinstrumenter, Chouer op dem Heine senge Verse, exquisite Miniaturen fir Stëmm, Flütt, Klarinett, Viola an Cello, souwuel eng zouversiichtlech Schreifweis wéi och Schichten vun heterogenen Aflëss sinn éischtens natierlech den Afloss evident. vum Schoulmeeschter Schoenberg.

Eisler konvergéiert enk mat de Leader vun der Amateurchoralkonscht, déi an Éisträich ganz entwéckelt ass, a gëtt geschwënn ee vun de passionéierte Championen vun der Masseform vun der musikalescher Ausbildung am Aarbechtsëmfeld. D'Thes "Musek a Revolutioun" gëtt fir de Rescht vu sengem Liewen entscheedend an onverständlech. Dofir fillt hien en innere Besoin fir déi ästhetesch Positiounen ze iwwerschaffen, déi de Schönberg a sengem Entourage agefouert hunn. Enn 1924 ass den Eisler op Berlin geplënnert, wou de Puls vum Liewen vun der däitscher Aarbechterklass esou intensiv klappt, wou den Afloss vun der Kommunistescher Partei all Dag méi grouss gëtt, wou d'Rieden vum Ernst Thalmann d'Aarbechtsmasse kloer weisen. wéi eng Gefor ass mat der ëmmer méi aktiver Reaktioun gefërdert, a Richtung Faschismus.

Dem Eisler seng éischt Optrëtter als Komponist hunn zu Berlin e richtege Skandal gesuergt. De Grond dofir war d'Opféierung vun engem Vokalzyklus op Texter, déi aus Zeitungsannoncen geléint goufen. D'Aufgab, déi den Eisler sech selwer gesat huet, war kloer: duerch bewosst Prosaismus, duerch Alldag, e "Schlëssel am Gesiicht vum ëffentleche Goût" ze maachen, dat heescht de Goût vun de Stadbewunner, Philistiner, wéi déi russesch Futuristen an hire literareschen a mëndleche Rieden praktizéiert hunn. D'Kritiker hunn entspriechend op d'Performance vun "Zeitungsannoncen" reagéiert, net an der Wiel vu Schwieregkeeten a beleidegend Epitheten gestoppt.

Eisler selwer huet d'Episod mat den "Ukënnegungen" ganz ironesch behandelt, a realiséiert datt d'Opreegung vun enger Opreegung a Skandaler an engem philistinesche Sumpf kaum als e seriöse Event ugesi sollt ginn. Weiderhin d'Frëndschaft, déi hien zu Wien mat Amateuraarbechter ugefaangen hat, huet den Eisler vill méi breet Méiglechkeeten zu Berlin kritt, a seng Aktivitéite mat der marxistescher Aarbechterschoul verbonnen, ee vun den Zentren vun der ideologescher Aarbecht organiséiert vum Zentralkomitee vun der Kommunistescher Partei vun Däitschland. Hei ass seng kreativ Frëndschaft mat Dichter Bertolt Brecht an Erich Weinert, mat Komponisten Karl Rankl, Vladimir Vogl, Ernst Meyer etabléiert.

Et sollt een drun erënneren datt d'Enn vun den 20er d'Zäit vum totalen Erfolleg vum Jazz war, eng Neiheet, déi an Däitschland nom Krich vun 1914-18 opgetaucht ass. Den Eisler gëtt un den Jazz vun deenen Zäiten ugezunn, net duerch sentimental Séilen, net duerch de sensuellen Languor vum luesen Foxtrot, an net duerch d'Laascht vum deemols moudeschen Shimmy-Danz - hie schätzt d'Klarheet vum ruckege Rhythmus, dem onverstéierbare Leinwand vun d'Marschgitter, op deem dat melodescht Muster kloer erausstécht. Esou entstinn dem Eisler seng Lidder a Balladen, déi an hire melodesche Konturen deelweis op Riedsintonatioune kommen, an anerer – op däitsch Vollekslidder, awer ëmmer op der kompletter Soumissioun vum Interpret un den Eisentrap vum Rhythmus (meeschtens marschéierend) , iwwer pathetesch, oratoresch Dynamik. Grouss Popularitéit gewannen esou Lidder wéi "Comintern" ("Fabriken, opstoen!"), "Song of Solidarity" zum Text vum Bertolt Brecht:

Loosst d'Vëlker vun der Äerd opstoen, Fir hir Kraaft ze verbannen, Fir e fräit Land ze ginn Loosst d'Äerd eis fidderen!

Oder sou Lidder wéi "Songs of the Cotton Pickers", "Swamp Soldiers", "Red Wedding", "The Song of Stale Bread", déi an de meeschte Länner vun der Welt Ruhm gewonnen hunn an d'Schicksal vun enger wierklech revolutionärer Konscht erlieft hunn: Häerzen verbonnen a Léift vu bestëmmte soziale Gruppen an den Haass vun hire Klassenantagonisten.

Den Eisler dréit sech och op eng méi ausgedehnt Form, op eng Ballade, mä hei stellt hien den Interpreten net reng vokal Schwieregkeeten – Tessitura, Tempo. Alles gëtt duerch Leidenschaft entscheet, Pathos vun der Interpretatioun, natierlech, a Präsenz vun passenden Vokalressourcen. Dëse Leeschtungsstil ass dem Ernst Busch am meeschte schëlleg, e Mann wéi den Eisler, dee sech fir Musek a Revolutioun gewidmet huet. En dramateschen Acteur mat enger breet Palette vu Biller, déi vun him verkierpert sinn: Iago, Mephistopheles, Galileo, Helde vun de Stécker vum Friedrich Wolf, Bertolt Brecht, Lion Feuchtwanger, Georg Buchner - hien hat eng eegestänneg Gesangstëmm, e Bariton vun engem héije metalleschen Timbre. En erstaunleche Rhythmussënn, perfekt Diktioun, kombinéiert mat der Schauspillkonscht vun der Impersonatioun, huet him gehollef eng ganz Galerie vu soziale Portraiten a verschiddene Genren ze kreéieren - vun engem einfache Lidd bis zu engem Dithyramb, Pamphlet, oratoresch Propaganda Ried. Et ass schwéier e méi genaue Match tëscht dem Komponist senger Absicht an der Leeschtungsausbildung virzestellen wéi den Eisler-Bush Ensembel. Hir gemeinsam Leeschtung vun der Ballad "Secret Campaign Against the Soviet Union" (Dës Ballad ass bekannt als "Anxious March") an "Ballads of the Disabled War" hunn en onverständlechen Androck gemaach.

D'Visiten vun Eisler a Bush an der Sowjetunioun an den 30er Joren, hir Reunioune mat sowjetesche Komponisten, Schrëftsteller, Gespréicher mam AM Gorky hunn en déiwen Androck hannerlooss net nëmmen an de Memoiren, awer och an der realer kreativer Praxis, well vill Interpreten de Stil ugeholl hunn d'Interpretatioune vum Bush. , a Komponisten – dem Eisler säi spezifesche Schreifstil. Sou verschidde Lidder wéi "Polyushko-Feld" vum L. Knipper, "Hei kommen d'Zaldoten" vum K. Molchanov, "Buchenwald Alarm" vum V. Muradeli, "Wann d'Jongen vun der ganzer Äerd" vum V. Solovyov-Sedoy , mat all hirer Originalitéit, dem Eisler seng harmonesch, rhythmesch an e bësse melodesch Formelen ierwen.

D'Kommen vun den Nazien un d'Muecht huet an der Biographie vum Hans Eisler eng Ofgrenzung gezunn. Op där enger Säit war deen Deel dovun, dee mat Berlin verbonne war, mat zéng Joer intensiver Party- a Komponistaktivitéit, op där anerer Säit – Joer Wanderungen, fofzéng Joer Emigratioun, fir d’éischt an Europa an duerno an den USA.

Wéi 1937 déi spuenesch Republikaner d'Fändel vum Kampf géint d'faschistesch Bande vu Mussolini, Hitler an hir eege Konterrevolutioun opgehuewen hunn, hu sech den Hans Eisler an den Ernst Busch an de Reie vun de republikanesche Detachementer Schëller un Schëller mat Fräiwëlleger fonnt, déi aus ville Länner gerannt sinn. de spuenesche Bridder ze hëllefen. Hei, an den Trenches vu Guadalajara, Campus, Toledo, goufen Lidder just vum Eisler komponéiert. Seng "March of the Fifth Regiment" a "Song of January 7" goufe vum ganze Republikanesche Spuenien gesongen. Dem Eisler seng Lidder kléngen déiselwecht Onverzichtlechkeet wéi dem Dolores Ibarruri seng Slogans: "Besser stierwen stänneg wéi op de Knéien ze liewen."

A wann d'kombinéiert Kräfte vum Faschismus d'Republikanesch Spuenien erstreckt hunn, wéi d'Drohung vum Weltkrich reell gouf, ass Eisler an Amerika geplënnert. Hei gëtt hie seng Kraaft fir Pädagogik, Concert Leeschtungen, Filmer Musek ze komponéieren. An dësem Genre huet Eisler ugefaang besonnesch intensiv ze schaffen nodeems hien an de groussen Zentrum vum amerikanesche Kino geplënnert ass - Los Angeles.

An och wann seng Musek vu Filmemacher héich geschätzt gouf a souguer offiziell Auszeechnunge krut, obwuel den Eisler déi frëndlech Ënnerstëtzung vum Charlie Chaplin genoss huet, war säi Liewen an de Staaten net séiss. De kommunistesche Komponist huet d'Sympathie vun de Beamten net erwächt, besonnesch bei deenen, déi op der Pflicht "d'Ideologie verfollegen".

D’Verlaangen no Däitschland spigelt sech a ville Wierker vum Eisler. Vläicht dat Stäerkst ass am klenge Lidd "Däitschland" zu de Verse vum Brecht.

Enn vu menger Trauer Du bass elo fort, Dämmerung verkleed Den Himmel ass ären. En neien Dag kënnt Erënnert Dir Iech méi wéi eng Kéier un d'Lidd, wat den Exil an dëser batterer Stonn gesongen huet

D'Melodie vum Lidd läit no der däitscher Folklore a gläichzäiteg un Lidder, déi op d'Traditioune vum Weber, Schubert, Mendelssohn opgewuess sinn. D'Kristallkloerheet vun der Melodie léisst keen Zweiwel aus wéi enge spirituellen Tiefen dëse melodesche Stroum gefloss ass.

1948 gouf den Hans Eisler op d'Lëschte vun "ongewënschten Auslänner" opgeholl, war d'Uklo. Wéi ee Fuerscher seet, "E McCarthyist Beamten huet hien de Karl Marx vun der Musek genannt. De Komponist gouf agespaart." An no kuerzer Zäit, trotz Interventioun an Efforte vum Charlie Chaplin, Pablo Picasso a villen anere grousse Kënschtler, huet d'"Land vun der Fräiheet an der Demokratie" den Hans Eisler an Europa geschéckt.

Déi britesch Autoritéiten hu probéiert mat hiren auslännesche Kollegen ze halen a refuséiert Eisler Gaaschtfrëndlechkeet. Zanter enger Zäit wunnt den Eisler zu Wien. Hien ass 1949 op Berlin geplënnert. D'Versammlunge mam Bertolt Brecht an dem Ernst Busch waren spannend, mä am meeschte spannend war d'Versammlung mat de Leit, déi souwuel dem Eisler seng al Virkrichslidder wéi seng nei Lidder gesongen hunn. Hei zu Berlin huet den Eisler e Lidd zum Text vum Johannes Becher geschriwwen "Mir wäerten aus de Ruinen opstinn an eng helle Zukunft bauen", dat war d'Nationalhymn vun der däitscher Demokratescher Republik.

Dem Eisler säin 1958. Gebuertsdag gouf feierlech am Joer 60 gefeiert. Hien huet weider vill Musek fir Theater a Kino geschriwwen. An erëm huet den Ernst Busch, dee wonnerbar aus den Dungeons vun den Nazi Konzentratiounslager geflücht ass, d'Lidder vu sengem Frënd a Kolleg gesongen. Dës Kéier "Left March" zu de Verse vum Mayakovsky.

De 7. September 1962 stierft den Hans Eisler. Säin Numm krut d'Héichschoul fir Musek zu Berlin.

Net all Wierker ginn an dësem kuerzen Essay genannt. Prioritéit gëtt dem Lidd. Zur selwechter Zäit koumen dem Eisler seng Kammermusek an d'symphonesch Musek, seng witzeg musikalesch Arrangementer fir dem Bertolt Brecht seng Performancen a Musek fir Dosende vu Filmer net nëmmen an d'Biografie vum Eisler, mee och d'Geschicht vun der Entwécklung vun dëse Genren. De Pathos vun der Staatsbiergerschaft, Vertrauen un d'Idealer vun der Revolutioun, de Wëllen an den Talent vum Komponist, dee seng Leit kennt a mat hinnen zesumme séngt – dat alles huet senge Lidder, dem Komponist seng mächteg Waff, Onwëssenheet ginn.