Johannes Brahms |

Johannes Brahms

Soulaang et Leit gëtt, déi kapabel sinn, mat ganzem Häerz op d'Musek ze reagéieren, a soulaang et genee esou eng Äntwert ass, déi d'Musek vum Brahms an hinnen entsteet, wäert dës Musek weider liewen. G. Feier

Als Nofolger vum R. Schumann an der Romantik ass de J. Brahms an de musikalesche Liewen eragaangen, huet de J. Brahms de Wee vun enger breeder an individueller Ëmsetzung vun den Traditioune vun verschiddenen Zäiten vun der däitsch-éisträichescher Musek an der däitscher Kultur am Allgemengen gefollegt. Wärend der Entwécklung vun neie Genre vu Programm- an Theatermusek (vum F. Liszt, R. Wagner) huet de Brahms, deen sech haaptsächlech op klassesch instrumental Formen a Genre gedréit huet, hir Viabilitéit a Perspektiv bewisen, a beräichert si mat der Fäegkeet an Haltung vun engem modernen Kënschtler. Vokal Kompositioune (Solo, Ensembel, Choral) sinn net manner bedeitend, an deenen d'Band vun der Ofdeckung vun der Traditioun besonnesch gefillt gëtt - vun der Erfahrung vun de Renaissancemeeschteren bis zur moderner Alldagsmusek a romanteschen Texter.

De Brahms gouf an eng musikalesch Famill gebuer. Säi Papp, deen duerch e schwéiere Wee vun engem Wanderhandwierksmuseker zum Kontrabassist beim Hamburger Philharmoneschen Orchester gaangen ass, huet sengem Jong seng éischt Kompetenzen am Spill vu verschiddene Sträich- a Blasinstrumenter ginn, mä de Johannes war méi vum Piano ugezunn. Erfolleger am Studium mam F. Kossel (spéider - mam berühmten Enseignant E. Marksen) hunn him erlaabt mat 10 Joer, a mat 15 Joer un engem Kammerensembel deelzehuelen fir e Soloconcert ze maachen. De Brahms huet vu klengem un sengem Papp gehollef seng Famill z'erhalen, andeems hien an Hafenkäfer Piano spillt, Arrangementer fir de Verlag Kranz gemaach huet, als Pianist an der Oper geschafft huet, etc. Ier hien Hamburg (Abrëll 1853) op Tour mat der Den ungaresche Violonist E. Remenyi (vu Vollekslidder, déi a Concerten opgefouert goufen, goufen duerno déi berühmte "Ungaresch Danz" fir Piano a 4 an 2 Hänn gebuer), hie war schonn den Auteur vu ville Wierker a verschiddene Genren, meeschtens zerstéiert.

Déi alleréischt publizéiert Kompositiounen (3 Sonaten an e Scherzo fir Pianoforte, Lidder) hunn déi fréi kreativ Reife vum 1853 Joer ale Komponist opgedeckt. Si hunn d'Bewonnerung vum Schumann erwächt, e Versammlung mat deem am Hierscht 1853 zu Düsseldorf dat ganzt duerno Liewen vum Brahms bestëmmt huet. Dem Schumann seng Musek (säin Afloss war besonnesch direkt an der Drëtter Sonata – 1854, an de Variations op engem Thema vum Schumann – 1854 an an der leschter vun de véier Balladen – 1854), der ganzer Atmosphär vu sengem Heem, der Proximitéit vun artisteschen Interessen ( a senger Jugend war de Brahms, wéi de Schumann, gär fir romantesch Literatur – Jean-Paul, TA Hoffmann, Eichendorff, asw.) huet e groussen Impakt op de jonke Komponist. Gläichzäiteg huet d'Verantwortung fir d'Schicksal vun der däitscher Musek, wéi wann de Schumann dem Brahms uvertraut huet (hien huet hien dem Leipziger Verlag recommandéiert, en begeeschterte Artikel iwwer hien "New Ways") geschriwwen, gefollegt vun enger Katastroph (e Suizid). Versuch vum Schumann 1856, säin Openthalt am Spidol fir geeschteg Kranken, wou de Brahms him besicht huet, schlussendlech dem Schumann säin Doud 1854), e romantescht Gefill vu passionéierte Häerzen verbonnen fir d'Clara Schumann, déi de Brahms an dëse schwéieren Deeg engagéiert gehollef huet - dat alles huet déi dramatesch Intensitéit vun der Brahms senger Musek verschäerft, hir stiermesch Spontanitéit (Éischten Concerto fir Piano an Orchester – 59-XNUMX; Sketcher vun der Éischt Symphonie, dem Drëtte Piano Quartet, vill méi spéit fäerdeg).

No der Aart a Weis vun denken, Brahms an der selwechter Zäit war inherent am Wonsch fir Objektivitéit, fir strikt logesch Uerdnung, charakteristesche vun der Konscht vun de Klassiker. Dës Fonctiounen goufen besonnesch verstäerkt mat der Beweegung vum Brahms op Detmold (1857), wou hien d'Positioun vun engem Museker um fürstlechen Haff iwwerholl huet, de Chouer gefouert huet, d'Partitur vun den ale Meeschteren, GF Handel, JS Bach, J. Haydn studéiert huet. an WA Mozart, Wierker an de Genren charakteristesche vun der Musek vum 2. Joerhonnert geschaf. (1857 Orchesterserenade – 59-1860, Choralkompositioune). Den Interessi fir Chouermusek gouf och duerch Klassen mat engem Amateur-Fraenchouer zu Hamburg gefördert, wou de Brahms am Joer 50 zréckkoum (hie war ganz u seng Elteren a senger Heemechtsstad verbonnen, awer hien huet do ni eng permanent Aarbecht kritt, déi seng Aspiratioune erfëllt huet). D'Resultat vun Kreativitéit an de 60er - fréi 2s. Kammerensemblen mat der Participatioun vum Piano goufe grouss Wierker, wéi wann de Brahms duerch Symphonien ersat gouf (1862 Quartette – 1864, Quintett – 1861), souwéi Variatiounszyklen (Variations and Fugue on a Theme of Handel – 2, 1862 Notizbuch) of Variations on a Theme of Paganini - 63-XNUMX ) sinn bemierkenswäert Beispiller vu sengem Pianostil.

1862 ass de Brahms op Wien gaangen, wou hie sech no an no fir eng permanent Residenz néiergelooss huet. En Hommage un déi Wiener (och Schubert) Traditioun vun der Alldagsmusek waren Walzer fir Piano a 4 an 2 Hänn (1867), souwéi "Songs of Love" (1869) an "New Songs of Love" (1874) - Walzer fir Piano a 4 Hänn an e Gesangquartett, wou de Brahms heiansdo mam Stil vum „Kinnek vun de Walzer“ – I. Strauss (Jong), deem seng Musek hien héich appréciéiert huet, a Kontakt kënnt. De Brahms kritt och Ruhm als Pianist (hien huet zanter 1854 opgetrueden, besonnesch gären de Pianosroll a sengen eegene Kammerensemblen gespillt, Bach, Beethoven, Schumann, seng eege Wierker gespillt, Sänger begleet, an d'Däitsch Schwäiz, Dänemark, Holland, Ungarn gereest. , zu verschiddenen däitsche Stied), an no der Opféierung 1868 zu Bremen vum "Däitsche Requiem" - säi gréisste Wierk (fir Chouer, Solisten an Orchester iwwer Texter aus der Bibel) - an als Komponist. D'Stäerkung vun der Autoritéit vum Brahms zu Wien huet zu senger Aarbecht als Chef vun der Chouer vun der Gesangakademie (1863-64), an duerno Chouer an Orchester vun der Gesellschaft vun de Museksfrënn (1872-75) bäigedroen. D'Aktivitéite vum Brahms waren intensiv bei der Redaktioun vu Pianoswierker vum WF Bach, F. Couperin, F. Chopin, R. Schumann fir d'Verlag Breitkopf an Hertel. Hien huet zu der Verëffentlechung vun de Wierker vum A. Dvorak bäigedroen, deemols e wéineg bekannte Komponist, deen dem Brahms seng waarm Ënnerstëtzung a seng Participatioun u sengem Schicksal verdankt huet.

Voll kreativ Reife war markéiert duerch den Appel vum Brahms un d'Symphonie (Éischt - 1876, Zweet - 1877, Drëtt - 1883, Véiert - 1884-85). Iwwer d'Approche fir d'Ëmsetzung vun dësem Haaptwierk vu sengem Liewen, huet de Brahms seng Fäegkeeten an dräi Sträichquartetten (Éischt, Zweet - 1873, Drëtt - 1875), an orchestral Variations on a Theme of Haydn (1873) verfeinert. Biller no bei de Symphonie sinn am "Schicksallied" (nach F. Hölderlin, 1868-71) an am "Lied vun de Parken" (no IV Goethe, 1882) verkierpert. Déi liicht an inspiréierend Harmonie vum Violinkonzert (1878) an dem Zweete Pianoskonzert (1881) hunn d'Impressioune vun de Reesen an Italien reflektéiert. Mat senger Natur, wéi och mat der Natur vun Éisträich, der Schwäiz, Däitschland (Brahms normalerweis an de Summerméint komponéiert), sinn d'Iddie vu ville Wierker vum Brahms verbonnen. Hir Verbreedung an Däitschland an am Ausland gouf duerch d'Aktivitéite vun exzellenten Interpreten erliichtert: G. Bülow, Dirigent vun engem vun de beschten an Däitschland, dem Meiningen Orchester; Violonist I. Joachim (den nooste Frënd vum Brahms), Leader vum Quartett a Solist; Sänger J. Stockhausen an anerer. Kammerensemblen aus verschiddene Kompositioune (3 Sonaten fir Gei a Piano – 1878-79, 1886, 1886-88; Zweet Sonate fir Cello a Piano – 1886; 2 Trios fir Gei, Cello a Piano – 1880-82, 1886; 2 Sträichquintetten – 1882, 1890), Concerto fir Gei an Cello an Orchester (1887), Wierker fir Chouer a cappella waren wiirdeg Begleeder vu Symphonien. Dës sinn aus de spéiden 80er. virbereet den Iwwergank zu der spéider Period vun Kreativitéit, markéiert vun der Dominanz vun Chamber Genren.

Ganz usprochsvoll vu sech selwer, huet de Brahms, Angscht virun der Erschöpfung vu senger kreativer Fantasi, geduecht fir seng Komponéierungsaktivitéit ze stoppen. Eng Versammlung am Fréijoer 1891 mam Klarinettist vum Meiningen Orchester R. Mülfeld huet him awer erfuerdert, en Trio, e Quintett (1891), an duerno zwou Sonaten (1894) mat der Klarinett ze schafen. Parallel huet de Brahms 20 Pianostécker (Op. 116-119) geschriwwen, déi zesumme mat Klarinettensemblen d’Resultat vun der kreativer Sich vum Komponist ginn. Dëst gëllt besonnesch fir de Quintett an de Piano-Intermezzo - "Häerzer vu traureg Noten", déi d'Gravitéit an d'Vertraue vum lyreschen Ausdrock kombinéiert, d'Raffinesséierung an d'Einfachheet vum Schreiwen, d'allgemeng Melodiositéit vun den Intonatiounen. D'Sammlung 1894 Däitsch Vollekslidder (fir Stëmm a Piano) publizéiert am Joer 49 war Beweis vum Brahms senger konstanter Opmierksamkeet op d'Volkslidd - säin etheschen an ästheteschen Ideal. De Brahms huet säi ganzt Liewe laang mat Arrangementer vun däitsche Vollekslidder (och fir den a cappella Chouer) engagéiert, hie war och fir slawesch (tschechesch, slovakesch, serbesch) Melodien interesséiert, an huet hire Charakter a senge Lidder op Basis vu Vollekstexter erstallt. „Four Strikt Melodien“ fir Stëmm a Piano (eng Zort Solokantate op Texter aus der Bibel, 1895) an 11 Choral-Uergelpréludes (1896) ergänzen dem Komponist säi „geeschtege Testament“ mat engem Appel un d'Genren an d'artistesch Mëttele vum Bach. Ära, grad esou no un der Struktur vu senger Musek, wéi och Volleksgenren.

A senger Musek huet de Brahms e richtegt a komplext Bild vum Liewen vum mënschleche Geescht erstallt - stiermesch an plötzlechen Impulser, stänneg a Courage fir intern Hindernisser ze iwwerwannen, lëschteg a lëschteg, elegesch mëll an heiansdo midd, weis a strikt, zaart a spirituell reaktiounsfäeger . D'Verlaangen no enger positiver Léisung vu Konflikter, fir op déi stabil an éiweg Wäerter vum mënschleche Liewen ze vertrauen, déi Brahms an der Natur gesinn huet, Vollekslidd, an der Konscht vun de grousse Meeschter vun der Vergaangenheet, an der kultureller Traditioun vu senger Heemecht. , an einfache mënschleche Freed, gëtt a senger Musek stänneg kombinéiert mat engem Gefill vun onerreechbarer Harmonie, wuessend trageschen Widdersproch. 4 Symphonie vum Brahms reflektéieren verschidden Aspekter vu senger Astellung. Am Éischten, en direkten Nofolger vum Beethoven sengem Symphonismus, gëtt d'Schärft vun den direkt blénken dramateschen Kollisiounen an enger freedeger Hymne-Finale opgeléist. Déi zweet Symphonie, wierklech Wiener (vu sengen Urspréng - Haydn a Schubert), kéint eng "Symphonie vun der Freed" genannt ginn. Déi drëtt - déi romantesch vum ganzen Zyklus - geet vun enger begeeschterter Vergëftung mam Liewen op däischter Besuergnëss an Drama, op eemol zréckzéien virun der "éiweger Schéinheet" vun der Natur, engem helle a klore Moien. Déi véiert Symphonie, d'Kréinung vum Brahms sengem Symphonismus, entwéckelt sech no dem I. Sollertinsky senger Definitioun "vun Elegie zu Tragedie". D'Gréisst opgestallt vum Brahms - de gréisste Symphoniker vun der zweeter Halschent vum XIX Joerhonnert. – Gebaier schléisst net déi allgemeng déif Lyrik vum Toun aus, déi an alle Symphonien inherent ass an deen den "Haaptschlëssel" vu senger Musek ass.

E. Tsareva

Déif am Inhalt, perfekt a Fäegkeet, d'Aarbecht vum Brahms gehéiert zu de bemierkenswäerte artistesche Leeschtungen vun der däitscher Kultur an der zweeter Halschent vum XNUMXth Joerhonnert. An enger schwiereger Period vu senger Entwécklung, an de Jore vun der ideologescher a artistescher Duercherneen, huet de Brahms als Nofolger a Fortsetzung gehandelt klassesch Traditiounen. Hien huet si mat den Leeschtungen vun der däitscher beräichert Romantik. Grouss Schwieregkeeten entstanen ënnerwee. Brahms probéiert se ze iwwerwannen, sech op d'Verstoe vum richtege Geescht vun der Volleksmusek, déi räichste expressiv Méiglechkeeten vun de musikalesche Klassiker vun der Vergaangenheet.

"D'Volkslidd ass mäi Ideal", sot de Brahms. Och a senger Jugend huet hie mam ländleche Chouer geschafft; spéider huet hien eng laang Zäit als Chouerdirigent verbruecht an ëmmer erëm op dat däitscht Vollekslidd ze referenzéieren, et ze promoten, et veraarbecht. Dowéinst huet seng Musek esou eegestänneg national Fonctiounen.

Mat grousser Opmierksamkeet an Interessi huet de Brahms d'Volksmusek vun aneren Nationalitéiten behandelt. De Komponist huet e groussen Deel vu sengem Liewen zu Wien verbruecht. Natierlech huet dat dozou gefouert, datt national ënnerscheedlech Elementer vun der éisträichescher Vollekskonscht an de Brahms senger Musek agebonne sinn. Wien huet och déi grouss Wichtegkeet vun der ungarescher a slawescher Musek am Wierk vum Brahms bestëmmt. "Slavicisms" sinn kloer a senge Wierker erkennbar: an oft benotzt Wendungen a Rhythmen vun der tschechescher Polka, an e puer Techniken vun Intonatioun Entwécklung, Modulatioun. D'Intonatiounen an d'Rhythmen vun der ungarescher Volleksmusek, haaptsächlech am Stil vu Verbunkos, also am Geescht vun der urbaner Folklore, hunn eng Rei vu Kompositioune vum Brahms kloer beaflosst. V. Stasov bemierkt datt déi berühmt "Ungaresch Danz" vum Brahms "hir grouss Herrlechkeet wäert sinn."

Sensibel Pénétratioun an d'mental Struktur vun enger anerer Natioun ass nëmme verfügbar fir Kënschtler, déi organesch mat hirer nationaler Kultur verbonne sinn. Sou ass Glinka a spueneschen Ouverturen oder Bizet an Carmen. Esou ass de Brahms, den aussergewéinlechen nationale Kënschtler vum däitsche Vollek, deen sech op d'slawesch an ungaresch Vollekselementer gedréit huet.

De Brahms huet a senge Joeren e wesentlechen Ausdrock erofgelooss: "Déi zwee gréissten Eventer vu mengem Liewen sinn d'Vereenegung vun Däitschland an d'Ofschloss vun der Verëffentlechung vum Bach senge Wierker." Hei an der selwechter Rei stinn, wéi et schéngt, onvergläichlech Saachen. Mee Brahms, normalerweis knaschteg mat Wierder, huet eng déif Bedeitung an dësem Saz. Leidenschaftleche Patriotismus, e vitalen Interessi un d'Schicksal vum Heemechtsland, e häerzleche Glawen un d'Stäerkt vum Vollek natierlech kombinéiert mat engem Gefill vu Bewonnerung a Bewonnerung fir déi national Leeschtungen vun der däitscher an éisträichescher Musek. D'Wierker vu Bach a Händel, Mozart a Beethoven, Schubert a Schumann hunn als Leedungsliichter gedéngt. Hien huet och antik polyphonesch Musek no studéiert. Probéiert d'Muster vun der musikalescher Entwécklung besser ze verstoen, huet de Brahms vill Opmierksamkeet op Themen vun der artistescher Fäegkeet bezuelt. Hien huet dem Goethe seng weise Wierder a säi Notizbuch agefouert: „Form (an Art.- MD) gëtt duerch Dausende vu Joer Efforte vun de bemierkenswäertste Meeschter geformt, an deen, deen hinnen follegt, wäit ewech vun esou séier ze beherrschen.

Awer de Brahms huet sech net vun der neier Musek zréckgezunn: all Manifestatiounen vun der Dekadenz an der Konscht ofgeleent, huet hien mat engem Sënn vu richtege Sympathie iwwer vill vun de Wierker vu sengen Zäitgenossen geschwat. De Brahms huet de "Meistersingers" a vill an der "Valkyrie" héich geschätzt, obwuel hien eng negativ Astellung zu "Tristan" hat; de melodesche Kaddo an de transparenten Instrumentatioun vum Johann Strauss bewonnert; häerzlech vu Grieg geschwat; d'Oper "Carmen" huet de Bizet säi "Léifsten" genannt; zu Dvorak huet hien "e richtegt, räicht, charmant Talent fonnt." Kënschtleresch Goût vun Brahms weisen him als lieweg, direkt Museker, Friem zu akademesch Isolatioun.

Dëst ass wéi hien a sengem Wierk erschéngt. Et ass voller spannend Liewen Inhalt. An de schwieregen Konditiounen vun der däitscher Realitéit vum XNUMXth Joerhonnert huet Brahms fir d'Rechter a Fräiheet vum Individuum gekämpft, vu Courage a moralescher Ausdauer gesongen. Seng Musek ass voller Besuergnëss fir d'Schicksal vun enger Persoun, dréit Wierder vu Léift a Trouscht. Si huet en onrouege, opgereegten Toun.

D'Häerzlechkeet an d'Häerzlechkeet vun der Brahms senger Musek, no beim Schubert, ginn am meeschten an de vokalen Texter opgedeckt, déi eng bedeitend Plaz a sengem kreative Patrimoine ophuelen. An de Wierker vum Brahms ginn et och vill Säite vu philosopheschen Texter, déi dem Bach sou charakteristesch sinn. Bei der Entwécklung vu lyresche Biller huet de Brahms sech dacks op existéierend Genren an Intonatiounen ugewisen, besonnesch op éisträichesch Folklore. Hien huet op Genre-Generalisatiounen zréckgezunn, benotzt Danzelementer vu Landler, Walzer a Chardash.

Dës Biller sinn och an den instrumental Wierker vum Brahms präsent. Hei sinn d'Features vum Drama, der rebellescher Romantik, der passionéierter Impulsitéit méi ausgeschwat, wat hien dem Schumann méi no bréngt. An der Musek vum Brahms ginn et och Biller, déi mat Vivacity a Courage, couragéierter Kraaft an epescher Kraaft geprägt sinn. An deem Beräich erschéngt hien als Fortsetzung vun der Beethoven-Traditioun an der däitscher Musek.

Akut konfliktend Inhalt ass inherent a ville kammerinstrumentalen a symphonesche Wierker vum Brahms. Si kreéieren spannend emotional Dramen, dacks vun enger tragescher Natur. Dës Wierker sinn duerch d'Opreegung vun der narrativ charakteriséiert, et ass eppes rhapsodesch an hirer Presentatioun. Awer d'Fräiheet vum Ausdrock an de wäertvollste Wierker vum Brahms ass kombinéiert mat der Eisenlogik vun der Entwécklung: hie probéiert de kachend Lava vu romantesche Gefiller a strikt klassesch Formen ze bekleeden. De Komponist war mat villen Iddien iwwerwältegt; seng Musek war mat figurative Räichtum gesättegt, e contrastesche Wandel vu Stëmmungen, eng Vielfalt vun Nuancen. Hir organesch Fusioun erfuerdert eng strikt a präzis Gedankenaarbecht, eng héich kontrapunktesch Technik, déi d'Verbindung vun heterogene Biller gesuergt huet.

Awer net ëmmer an net an all senge Wierker huet de Brahms et fäerdeg bruecht emotional Opreegung mat der strikter Logik vun der musikalescher Entwécklung ze balanséieren. déi no bei him romantesch Biller heiansdo gekollt mat klassesch Presentatioun Method. Déi gestéiert Gläichgewiicht huet heiansdo zu Vagueness, niwweleg Komplexitéit vum Ausdrock gefouert, huet zu onfäerdegen, onbestänneg Konturë vu Biller gefouert; op der anerer Säit, wann d'Gedankeaarbecht virun der Emotionalitéit virausgesat huet, huet dem Brahms seng Musek rational, passiv-kontemplativ Features kritt. (Den Tchaikovsky huet nëmmen dës, wäit ewech, Säiten an der Aarbecht vum Brahms gesinn a konnt hien dofir net richteg bewäerten. De Brahms seng Musek, a senge Wierder, "wéi wann dat musikalescht Gefill zerstéiert an irritéiert"; hien huet festgestallt, datt et dréchen war, kal, niwweleg, onbestëmmt.).

Mä am grousse Ganzen, begeeschtert seng Schrëften mat bemierkenswäert Meeschterleeschtung an emotionaler Immediacy am Transfert vun bedeitendst Iddien, hir logesch gerechtfäerdegt Ëmsetzung. Well trotz der Inkonsistenz vun eenzelne kënschtlereschen Decisiounen ass dem Brahms seng Aarbecht duerch e Kampf ëm de richtegen Inhalt vun der Musek, fir déi héich Idealer vun der humanistescher Konscht duerchgesat.

Liewen a kreativ Wee

De Johannes Brahms gouf am Norde vun Däitschland, zu Hamburg, de 7. Mee 1833 gebuer. Säi Papp, ursprénglech aus enger Bauerefamill, war Stadmuseker (Hornspiller, spéider Kontrabassist). Dem Komponist seng Kandheet ass an Nout vergaang. Vun engem fréien Alter, dräizéng Joer al, trëtt hien schonn als Pianist op Danz Parteien. An de Jore duerno verdéngt hien mat Privatstonnen, spillt als Pianist an Theaterstécker, a mécht heiansdo u serieux Concerten mat. Gläichzäiteg, nodeems hien e Kompositiounscours bei engem respektéierten Enseignant Eduard Marksen ofgeschloss huet, deen him d'Léift fir d'klassesch Musek agebaut huet, komponéiert hie vill. Awer d'Wierker vum jonke Brahms si kee bekannt, a fir d'Akommes vun de Penny muss ee Salonspiller an Transkriptiounen schreiwen, déi ënner verschiddene Pseudonyme publizéiert ginn (am Ganzen ongeféier 150 Opusen). Ech hunn et gemaach", sot de Brahms an erënnert un d'Jore vu senger Jugend.

1853 huet de Brahms seng Heemechtsstad verlooss; zesumme mam Violonist Eduard (Ede) Remenyi, engem ungaresche politeschen Exil, ass hien op eng laang Concertstournée gaangen. Dës Period beinhalt seng Bekannte mam Liszt a Schumann. Déi éischt vun hinnen huet mat senger gewinnter Guttheet den bis elo onbekannte, bescheidenen a schei zwanzegjärege Komponist behandelt. Eng nach méi waarm Empfang waart him beim Schumann. Zéng Joer sinn et vergaangen, datt dee leschten net méi um New Musical Journal deelzehuelen, deen hien erstallt huet, awer, iwwerrascht vum ursprénglechen Talent vum Brahms, huet de Schumann seng Rou gebrach - hien huet säi leschten Artikel mam Titel "New Ways" geschriwwen. Hien huet de jonke Komponist e komplette Meeschter genannt, deen "de Geescht vun der Zäit perfekt ausdréckt." D'Wierk vum Brahms, a bis zu dëser Zäit war hien den Auteur vu bedeitende Pianoswierker (dorënner dräi Sonaten), huet jidderee seng Opmierksamkeet ugezunn: Vertrieder vun der Weimarer a Leipziger Schoul wollten hien an hire Reien gesinn.

De Brahms wollt vun der Feindlechkeet vun dëse Schoulen ewech bleiwen. Mee hien ass ënner dem irresistible Charme vun der Perséinlechkeet vum Robert Schumann a senger Fra, der berühmter Pianistin Clara Schumann gefall, fir déi de Brahms an de nächste véier Joerzéngte Léift a richteg Frëndschaft behalen huet. Déi kënschtleresch Usiichten an Iwwerzeegungen (wéi och Viruerteeler, virun allem géint Liszt!) vun dëser bemierkenswäerter Koppel ware fir hien onbestridden. An esou, wéi Enn de 50er, nom Doud vum Schumann, en ideologesche Kampf ëm säi kënschtlerescht Patrimoine opgeblosen ass, konnt de Brahms net anescht wéi drun deelhuelen. 1860 huet hien am Drock geschwat (fir déi eenzeg Kéier a sengem Liewen!) géint d'Behaaptung vun der neier däitscher Schoul, datt hir ästhetesch Idealer gedeelt goufen all déi bescht däitsch Komponisten. Wéinst engem absurden Accident, zesumme mam Numm Brahms, stoungen ënnert dësem Protest nëmmen dräi jonke Museker ënnerschriwwen (dorënner den exzellente Violonist Josef Joachim, e Frënd vum Brahms); de Rescht, méi bekannt Nimm goufen an der Zeitung ewech gelooss. Dësen Attentat, ausserdeem, an haart, onfäheg Begrëffer komponéiert, gouf vu villen, besonnesch Wagner, mat Feindlechkeet begéint.

Kuerz virdru war de Brahms seng Opféierung mat sengem éischte Pianoskonzert zu Leipzig vun engem skandaléisen Echec geprägt. Vertrieder vun der Leipziger Schoul hunn op hien esou negativ reagéiert wéi de "Weimar". Also, abrupt vun enger Küst ofbriechen, konnt de Brahms net un déi aner halen. E couragéierten an nobele Mann, hien, trotz de Schwieregkeete vun der Existenz an de grausamen Attacke vun de militante Wagnerer, huet keng kreativ Kompromësser gemaach. De Brahms huet sech a sech selwer zréckgezunn, sech vun der Kontrovers ofgeschloss, no baussen aus dem Kampf ewechgehäit. Awer a senger Aarbecht huet hien et weider gefouert: dat Bescht aus de kënschtlereschen Idealer vu béide Schoule geholl, mat Ärer Musek bewisen (och wann net ëmmer konsequent) d'Ontrennbarkeet vun de Prinzipien vun der Ideologie, der Nationalitéit an der Demokratie als Fundamenter vun der liewensechter Konscht.

Ufank vun de 60er Jore war fir de Brahms zu engem gewësse Mooss eng Krisezäit. No Stuerm a Kämpf kënnt hie lues a lues zu der Realisatioun vu senge kreativen Aufgaben. Et war zu dëser Zäit, datt hien ugefaang laangfristeg Aarbechten op grouss Wierker vun engem vokal-symphonesche Plang ("Däitsch Requiem", 1861-1868), op der Éischt Symphonie (1862-1876), intensiv manifestéiert sech am Beräich vun Chamber Literatur (Pianoquartette, Quintett, Cellosonate). Probéiert d'romantesch Improvisatioun ze iwwerwannen, studéiert Brahms intensiv Vollekslidd, souwéi Wiener Klassiker (Lidder, Gesang, Chouer).

1862 ass e Wendepunkt am Liewen vum Brahms. Seng Kraaft a senger Heemecht net ze benotzen, plënnert hien op Wien, wou hie bis zu sengem Doud bleift. E flotte Pianist an Dirigent, hie sicht eng permanent Aarbecht. Seng Heemechtsstad Hamburg huet him dat ofgeleent, an huet eng net heelen Wound ugedoen. Zu Wien huet hien zweemol probéiert, als Chef vun der Gesangkapell (1863-1864) an Dirigent vun der Gesellschaft vun de Frënn vun der Musek (1872-1875) Fouss ze faassen am Déngscht, mä dës Posten verlooss: si hunn net bruecht. him vill artistesch Zefriddenheet oder materiell Sécherheet. Dem Brahms seng Positioun huet sech eréischt an der Mëtt vun de 70er verbessert, wéi hien endlech ëffentlech Unerkennung krut. De Brahms spillt vill mat senge symfoneschen a Kammerwierker, besicht eng Rei Stied an Däitschland, Ungarn, Holland, der Schwäiz, Galicia, Polen. Hien huet dës Reesen gär, nei Länner kennen ze léieren a war als Tourist aacht Mol an Italien.

D'70er an 80er sinn d'Zäit vum Brahms senger kreativer Reife. Während deene Jore si Symphonien, Gei an Zweete Pianosconcertoen, vill Kammerwierker (dräi Geisonaten, zweeten Cello, zweeten an drëtte Piano Trioen, dräi Sträichquartetten), Lidder, Chouer, Gesangensemblen geschriwwen. Wéi virdru bezitt de Brahms a senger Aarbecht op déi verschiddenste Genre vun der musikalescher Konscht (mat Ausnam vun nëmmen musikaleschen Drama, obwuel hien eng Oper schreiwen géing). Hie probéiert déif Inhalter mat demokratescher Verständlechkeet ze kombinéieren an dofir, zesumme mat komplexen instrumentalen Zyklen, schafft hien Musek vun engem einfachen alldeegleche Plang, heiansdo fir doheem Musek ze maachen (Gesang Ensemblen "Songs of Love", "Ungaresch Danzen", Walzer fir Piano , etc.). Ausserdeem schafft de Komponist a béide Hisiichte seng kreativ Aart a Weis net, a benotzt seng erstaunlech kontrapunktesch Fäegkeet a populär Wierker an ouni Simplicitéit a Häerzlechkeet a Symphonien ze verléieren.

D'Breet vum Brahms sengem ideologeschen a artistesche Bléckwénkel zeechent sech och duerch e spezielle Parallelismus bei der Léisung vu kreative Problemer. Also huet hien bal gläichzäiteg zwou Orchesterserenade vu verschiddene Kompositioun geschriwwen (1858 an 1860), zwee Pianoquartette (Op. 25 a 26, 1861), zwee Sträichquartette (Op. 51, 1873); direkt nom Enn vum Requiem gëtt fir "Songs of Love" (1868-1869) geholl; zesumme mam "Fest" entsteet d'"Tragesch Ouverture" (1880-1881); Déi éischt, "pathetesch" Symphonie ass nieft der zweeter, "pastoral" (1876-1878); Drëttens, "heroesch" - mam Véierten, "trageschen" (1883-1885) (Fir op déi dominant Aspekter vum Inhalt vu Brahms senge Symphonien opmierksam ze maachen, ginn hir bedingte Nimm hei uginn.). Am Summer 1886, kontrastéierend Wierker vum Kammergenre wéi déi dramatesch Second Cello Sonata (Op. 99), déi liicht, idyllesch Stëmmung Second Violin Sonata (Op. 100), den epeschen Drëtte Piano Trio (Op. 101) a passionéiert opgereegt, patetesch Drëtt Geisonate (Op. 108).

Um Enn vu sengem Liewen - de Brahms stierft den 3. Abrëll 1897 - schwächt seng kreativ Aktivitéit. Hien huet eng Symphonie an eng Rei aner grouss Kompositioune konzipéiert, awer nëmme Kammerstécker a Lidder goufen duerchgefouert. Net nëmmen huet d'Gamme vu Genre schmuel, och d'Biller vun de Biller. Et ass onméiglech net an dësem eng Manifestatioun vun der kreativer Middegkeet vun enger eenzeger Persoun ze gesinn, enttäuscht am Kampf vum Liewen. Déi schmerzhafte Krankheet, déi hien an d'Graf bruecht huet (Leberkriibs) huet och en Effekt. Trotzdem sinn déi lescht Joeren och geprägt vun der Schafung vun enger zouverléisseg, humanistescher Musek, déi héich moralesch Idealer verherrlecht huet. Et geet duer, als Beispiller d'Piano-Intermezzos (Op. 116-119), de Klarinettquintett (Op. 115) oder d'Four Strikt Melodien (Op. 121) ze zitéieren. An de Brahms huet seng onendlech Léift fir Vollekskonscht an enger wonnerbarer Sammlung vu nénganzwanzeg däitsche Vollekslidder fir Stëmm a Piano ageholl.

Features vum Stil

De Brahms ass de leschte grousse Vertrieder vun der däitscher Musek vum XNUMXth Joerhonnert, deen déi ideologesch a artistesch Traditiounen vun der fortgeschratter nationaler Kultur entwéckelt huet. Seng Aarbecht ass awer net ouni Widdersproch, well hien déi komplex Phänomener vun der Modernitéit net ëmmer verstanen huet, hien net an de sozio-politesche Kampf abegraff war. Awer de Brahms huet ni héich humanistesch Idealer verroden, kee Kompromëss mat der biergerlecher Ideologie gemaach, alles falscht, transient a Kultur a Konscht refuséiert.

Brahms huet säin eegenen originelle kreative Stil erstallt. Seng musikalesch Sprooch ass duerch individuell Charaktere geprägt. Typesch fir hien sinn Intonatiounen, déi mat der däitscher Volleksmusek verbonne sinn, déi d'Struktur vun den Themen beaflossen, d'Benotzung vu Melodien no Triadtéin, an déi plagal Wendungen, déi an den ale Schichten vum Songwriting inherent sinn. A Plagalitéit spillt eng grouss Roll an der Harmonie; oft, eng kleng subdominant gëtt och an engem groussen benotzt, an engem groussen an engem klengen. D'Wierker vum Brahms sinn duerch modal Originalitéit charakteriséiert. Ganz charakteristesch fir hien ass de "Flackeren" vu Major - Minor. Also, kann den Haaptgrond musikalesch Motiv vun Brahms vun der folgender Schema ausgedréckt ginn (déi éischt Schema charakteriséiert d'Thema vun der Haaptrei Deel vun der éischter Symphonie, déi zweet - eng ähnlech Thema vun der drëtter Symphony):

De gegebene Verhältnis vun Drëttel a Sechsten an der Struktur vun der Melodie, wéi och d'Technike vun der drëtter oder sechster Verdueblung, si Favoritten vum Brahms. Am Allgemengen ass et charakteriséiert duerch e Schwéierpunkt op den drëtten Grad, déi sensibelst an der Faarf vun der modaler Stëmmung. Onerwaart Modulatiounsabweichungen, modal Variabilitéit, Major-Minor Modus, melodesch an harmonesch Major - all dat gëtt benotzt fir d'Variabilitéit ze weisen, de Räichtum vun den Nuancen vum Inhalt. Komplexe Rhythmen, d'Kombinatioun vun gläichen an komeschen Meter, d'Aféierung vun Triplets, Punkte Rhythmus, Synkopéierung an eng glat melodesch Linn déngen och.

Am Géigesaz zu ofgerënnte Gesangmelodien sinn dem Brahms seng instrumental Themen dacks oppen, wat se schwéier mécht ze memoriséieren an z'erkennen. Sou eng Tendenz fir thematesch Grenzen "opzemaachen" gëtt duerch de Wonsch verursaacht, Musek mat Entwécklung sou vill wéi méiglech ze saturéieren. (Den Taneyev huet och dorop gestrieft.). De BV Asafiev huet zu Recht festgehalen datt de Brahms souguer a lyresche Miniaturen "iwwerall wou ee fillt Entwécklung".

D'Interpretatioun vum Brahms vun de Prinzipien vun der Gestaltung ass duerch eng besonnesch Originalitéit markéiert. Hie war sech gutt bewosst vun der grousser Erfarung, déi vun der europäescher Musekskultur gesammelt gouf, an zesumme mat modernen formelle Schemaen huet hie sech scho laang, wéi et schéngt, ausser Gebrauch gemaach: sou sinn déi al Sonataform, Variatiounssuite, Basso Ostinato Techniken ; hien huet am Concert eng duebel Belaaschtung ginn, d'Prinzipien vum Concerto grosso applizéiert. Dëst gouf awer net fir d'Styliséierung gemaach, net fir ästhetesch Bewonnerung vun eelere Formen: sou eng ëmfaassend Notzung vun etabléierte strukturelle Mustere war vun enger déif fundamental Natur.

Am Géigesaz zu de Vertrieder vum Liszt-Wagner-Trend wollt de Brahms d'Fäegkeet beweisen al Kompositiounsmëttel fir ze transferéieren modern Gedanken a Gefiller konstruéieren, a praktesch mat senger Kreativitéit huet hien dat bewisen. Ausserdeem huet hien dat wäertvollst, vital Ausdrocksmëttel ugesinn, an der klassescher Musek néiergelooss, als Instrument vum Kampf géint den Zerfall vun der Form, kënschtlerescher Willkür. E Géigner vum Subjektivismus an der Konscht huet de Brahms d'Virschrëfte vun der klassescher Konscht verdeedegt. Hien huet sech och zu hinne gedréint, well hien probéiert huet den onbalancéierten Ausbroch vu senger eegener Fantasi ze bekämpfen, wat seng opgereegt, ängschtlech, onroueg Gefiller iwwerwältegt huet. Hien huet net ëmmer an dësem gelengt, heiansdo grouss Schwieregkeeten entstanen an der Ëmsetzung vun grouss-Skala Pläng. Ëmsou méi insistent huet de Brahms déi al Formen an d'Prinzipien vun der Entwécklung kreativ iwwersat. Hien huet vill nei Saachen bruecht.

Vu grousse Wäert si seng Leeschtungen an der Entwécklung vu Variatiounsprinzipien vun der Entwécklung, déi hie mat Sonataprinzipien kombinéiert huet. Op Basis vum Beethoven (kuckt seng 32 Variatioune fir Piano oder d'Finale vun der néngter Symphonie) huet de Brahms a senge Zyklen eng contrastéierend, awer zielgeriicht "duerch" Dramaturgie erreecht. Beweis dofir sinn d'Variatiounen op engem Thema vum Handel, op engem Thema vum Haydn, oder déi brillant Passacaglia vun der véierter Symphonie.

Beim Interpretatioun vun der Sonataform huet de Brahms och individuell Léisunge ginn: hien huet d'Ausdrocksfräiheet mat der klassescher Logik vun der Entwécklung kombinéiert, romantesch Opreegung mat engem strikt rationalen Denken. D'Pluralitéit vu Biller an der Ausféierung vum dramateschen Inhalt ass eng typesch Feature vum Brahms senger Musek. Dofir sinn zum Beispill fënnef Themen an der Ausstellung vum éischten Deel vum Pianosquintett enthalen, den Haaptdeel vun der Finale vun der Drëtter Symphonie huet dräi verschidden Themen, zwee Niewethemen sinn am éischten Deel vun der véierter Symphonie, etc. Dës Biller sinn am Géigesaz, wat dacks duerch modale Bezéiungen ënnerstrach gëtt (z.B. am éischten Deel vun der Éischt Symphonie gëtt de Säitepartie an Es-Dur an de leschten Deel an es-Moll uginn; am analogen Deel vun der drëtter Symphonie, wann een déiselwecht Deeler A-dur – a-moll vergläicht; an der Finale vun der genannter Symphonie – C-dur – c-moll, etc.).

Brahms huet besonnesch Opmierksamkeet op d'Entwécklung vun Biller vun der Haaptrei Partei bezuelt. Hir Themen am ganze Mouvement ginn dacks ouni Ännerunge widderholl an am selwechte Toun, wat charakteristesch ass fir d'Form vun der Rondo-Sonata. Och d'Balladen vun der Brahms senger Musek manifestéieren sech hei. D'Haaptpartei ass schaarf géint d'Finale (heiansdo verlinkt), déi mat engem energesche punktéierte Rhythmus dotéiert ass, marschéierend, dacks houfreg Wendungen aus der ungarescher Folklore (kuckt den éischten Deel vun der éischter a véierter Symphonie, der Gei an zweeter Piano Concertos an anerer). Säitendeeler, baséiert op den Intonatiounen a Genres vun der Wiener Alldagsmusek, sinn onfäerdeg a ginn net d'lyresch Zentren vun der Bewegung. Awer si sinn en effektive Faktor bei der Entwécklung an ënnerleien dacks grouss Verännerungen an der Entwécklung. Déi lescht gëtt präzis an dynamesch ofgehalen, well d'Entwécklungselementer schonn an d'Expositioun agefouert goufen.

Brahms war en exzellente Meeschter vun der Konscht vum emotionalen Wiessel, fir Biller vu verschiddene Qualitéiten an enger eenzeger Entwécklung ze kombinéieren. Dëst gëtt gehollef duerch multilateral entwéckelt motivesch Verbindungen, d'Benotzung vun hirer Transformatioun an der verbreeter Notzung vu kontrapunktalen Techniken. Dowéinst huet hien extrem erfollegräich op den Ausgangspunkt vun der narrativ zréckzekommen - och am Kader vun enger einfacher Tripartiteform. Dëst ass ëmsou méi erfollegräich an der Sonata Allegro erreecht ginn, wann Dir de Repris ugeet. Ausserdeem, fir den Drama ze verschäerfen, huet de Brahms, wéi den Tchaikovsky, gär d'Grenze vun der Entwécklung a Reprise verréckelt, wat heiansdo zur Oflehnung vun der voller Leeschtung vum Haaptdeel féiert. Entspriechend erhéicht d'Bedeitung vum Code als Moment vu méi héijer Spannung an der Entwécklung vum Deel. Bemierkenswäert Beispiller dovunner fënnt een an den éischten Deeler vun der Drëtter a Véierter Symphonie.

De Brahms ass e Meeschter vun der musikalescher Dramaturgie. Souwuel bannent de Grenze vun engem Deel, wéi och am ganzen Instrumentalzyklus, huet hien eng konsequent Ausso vun enger eenzeger Iddi ginn, awer all Opmierksamkeet op intern Logik vun der musikalescher Entwécklung, dacks vernoléissegt baussen faarweg Ausdrock vun geduecht. Esou ass dem Brahms seng Haltung zum Problem vun der Virtuositéit; esou ass seng Interpretatioun vun de Méiglechkeeten vun instrumentalen Ensemblen, dem Orchester. Hien huet keng reng Orchestereffekter benotzt an huet a senger Virléift fir voll an déck Harmonien d'Stécker verduebelt, d'Stëmmen kombinéiert, net no hirer Individualiséierung an Oppositioun gestrieft. Trotzdem, wann den Inhalt vun der Musek et erfuerdert huet, huet de Brahms den ongewéinleche Goût fonnt, deen hie gebraucht huet (kuckt d'Beispiller hei uewen). An esou Selbstbehënnerung gëtt ee vun de charakteristesche Feature vu senger kreativer Method opgedeckt, déi sech duerch eng nobel Ausdrocksbehënnerung charakteriséiert.

De Brahms sot: "Mir kënnen net méi sou schéin schreiwen wéi de Mozart, mir probéieren op d'mannst esou propper ze schreiwen wéi hien." Et geet net nëmmen ëm d'Technik, mee och ëm den Inhalt vun der Musek vum Mozart, hir ethesch Schéinheet. De Brahms huet d'Musek vill méi komplex erstallt wéi de Mozart, wat d'Komplexitéit an d'Inkonsistenz vu senger Zäit reflektéiert, awer hien huet dëse Motto gefollegt, well de Wonsch fir héich ethesch Idealer, e Gefill vun déiwer Verantwortung fir alles wat hien gemaach huet, huet d'kreativ Liewen vum Johannes Brahms markéiert.

M. Druskin

• Vokal Kreativitéit vum Brahms →
• Chamber-instrumental Kreativitéit vum Brahms →
• Symphonic Wierker vum Brahms →

• Brahms Klavierwerk →

• Lëscht vun de Wierker vum Brahms →