Iano Tamar |
Iano Tamar
Hir Medea kann net eng Kopie vun der grousser Liesung vu Maria Callas genannt ginn - dem Yano Tamar seng Stëmm gläicht net den onvergiessleche Sound vun hirem legendäre Virgänger. An trotzdem, hir jetschwaarz Hoer an déck gemaachte Aenlidder, nee, nee, jo, a si bezéien eis op dat Bild, dat virun engem hallwe Joerhonnert vun enger brillanter griichescher Fra geschaf gouf. Et gëtt eppes gemeinsam an hire Biographien. Just wéi d'Maria, hat de Yano eng strikt an ambitiéis Mamm, déi wollt datt hir Duechter e berühmte Sänger ginn. Mä am Géigesaz zu Callas, der gebierteg vun Georgia huet ni e Gruef géint hir fir dës houfreg Pläng. Am Géigendeel, huet Yano méi wéi eemol bedauert datt hir Mamm ze fréi gestuerwen ass an den Ufank vun hirer genialer Carrière net fonnt huet. Wéi d'Maria, huet de Yano missen am Ausland Unerkennung sichen, während hir Heemecht an den Ofgrond vum Biergerkrich gefall ass. Fir e puer kann de Verglach mam Callas heiansdo wäit ewech schéngen an esouguer désagréabel kléngen, eppes wéi e bëllege Publizitéitsstunt. Ugefaange mat Elena Souliotis, et ass net e Joer ginn, datt eng ze exaltéiert ëffentlech oder net ze scrupulous Kritik d'Gebuert vun engem aneren "neien Callas" net verkënnegt huet. Natierlech konnten déi meescht vun dësen "Ierwen" net de Verglach mat engem groussen Numm ausstoen a si ganz séier vun der Bühn an d'Vergiess erofgaang. Awer d'Ernimmung vun enger griichescher Sängerin nieft dem Numm Tamar schéngt, op d'mannst haut, komplett gerechtfäerdegt - ënnert de villen aktuellen wonnerbare Sopranen, déi d'Bühne vu verschiddenen Theateren vun der Welt dekoréieren, fannt Dir kaum eng aner, déi hir Interpretatioun vun de Rollen esou ass. déif an originell, sou beandrockt mam Geescht vun der opgefouerter Musek.
De Yano Alibegashvili (Tamar ass hire Mann säi Familljennumm) gouf a Georgien gebuer *, wat an deene Jore de südleche Rand vum grenzlosen sowjetesche Räich war. Si huet zënter Kandheet Musek studéiert, a krut hir berufflech Ausbildung am Tbilisi Conservatoire, Diplom am Piano, Musikologie a Gesang. Déi jonk Georgian Fra ass gaangen hir Gesang Kompetenzen an Italien ze verbesseren, op der Osimo Academy of Music, déi u sech net iwwerraschend ass, well an de Länner vum fréieren Ostblock nach eng staark Meenung ass, datt richteg Vokal Enseignanten an der Heemecht liewen vum bel canto. Anscheinend ass dës Iwwerzeegung net ouni Grond, well hiren europäeschen Debut um Rossini Festival zu Pesaro 1992 als Semiramide zu enger Sensatioun an der Operwelt verwandelt gouf, duerno gouf d'Tamar e wëllkomm Gaascht an de féierende Operenhaiser an Europa.
Wat iwwerrascht d'exigent Publikum a captive Kritiken an der Leeschtung vun der jonker Georgian Sängerin? Europa huet laang bekannt, datt Georgia räich ass an excellent Stëmmen, obwuel d'Sänger aus dësem Land, bis viru kuerzem, net sou dacks op europäesche Bühnen opgetaucht. La Scala erënnert un déi wonnerbar Stëmm vum Zurab Anjaparidze, deem säin Herman an der The Queen of Spades en onverständlechen Androck op d'Italiener gemaach huet zréck 1964. Spéider huet d'Original Interpretatioun vun der Othello Party vum Zurab Sotkilava vill Kontrovers ënnert de Kritiker verursaacht, awer et kaum. gelooss jidderengem indifferent. An den 80er huet d'Makvala Kasrashvili dem Mozart säi Repertoire am Covent Garden erfollegräich opgefouert, et erfollegräich kombinéiert mat Rollen an Operen vum Verdi a Puccini, an deenen se ëmmer erëm an Italien an op däitsche Bühnen héieren gouf. De Paata Burchuladze ass haut de bekanntste Numm, deem säi Granitbass méi wéi eemol d'Bewonnerung vun europäesche Museksliebhaber erwächt huet. Wéi och ëmmer, den Impakt vun dëse Sänger op d'Publikum staamt éischter vun enger erfollegräicher Kombinatioun vum kaukaseschen Temperament mat der sowjetescher Gesangschoul, méi gëeegent fir Deeler am spéide Verdi a verist Operen, wéi och fir déi schwéier Deeler vum russesche Repertoire (déi ass och ganz natierlech, well virum Zesummebroch vum sowjetesche Räich déi gëlle Stëmme vu Georgien virun allem zu Moskau a St. Petersburg Unerkennung gesicht hunn).
De Yano Tamar huet dëse Stereotyp mat hirer alleréischter Opféierung entscheedend zerstéiert, an huet eng richteg Bel Canto-Schoul gewisen, déi perfekt un d'Operen vu Bellini, Rossini a fréie Verdi passt. D’nächst Joer huet si hiren Debut zu La Scala gemaach, op dëser Bühn d’Alice am Falstaff an d’Lina am Verdi sengem Stiffelio gesongen an zwee Genie vun eiser Zäit an der Persoun vum Dirigenten Riccardo Muti a Gianandrea Gavazeni begéint. Duerno war et eng Serie vu Mozart Première - Elektra am Idomeneo zu Genf a Madrid, Vitellia vun der Mercy of Titus zu Paräis, München a Bonn, Donna Anna am Venetian Theater La Fenice, Fiordiligi zu Palm Beach. Ënnert den eenzelnen Deeler vun hirem russesche Repertoire** bleift Antonida am Glinka sengem A Life for the Tsar, opgefouert 1996 um Bregenz Festival ënner der Direktioun vum Vladimir Fedoseev an passt och an de "belkant" Mainstream vun hirem kreative Wee: wéi Dir wësst, vun all russesch Musek, et ass Glinka d'Operen sinn am noosten un d'Traditioune vun de Genie vun "schéin Gesang".
1997 huet hiren Debut op der berühmter Bühn vun der Wiener Oper als Lina bruecht, wou dem Yano säi Partner de Placido Domingo war, souwéi eng Versammlung mat der ikonescher Verdi Heldin - der bluddeg Lady Macbeth, déi Tamar op eng ganz originell Manéier verkierpere konnt. De Stefan Schmöhe, nodeems hien d'Tamar an dësem Deel zu Köln héieren huet, huet geschriwwen: "D'Stëmm vum jonke Georgier Yano Tamar ass relativ kleng, awer impeccable glat a kontrolléiert vum Sänger an alle Registere. A genee esou eng Stëmm passt am Beschten dem Bild vun der Sängerin, déi hir bluddeg Heldin net als eng ruthless a perfekt funktionéierend Killmaschinn weist, mee als superambitiéis Fra, déi op all méiglech Manéier sicht ze benotzen d'Chance vum Schicksal. An de Joren duerno gouf d'Serie vu Verdi-Biller vum Leonora vum Il trovatore um Festival weidergefouert, deen hir Heem zu Puglia, Desdemona gouf, gesonge zu Basel, d'Marquise vum selten klingende King for an Hour, mat deem si hiren Debut gemaach huet d'Bühn vum Covent Garden, d'Elisabeth vu Valois zu Köln an natierlech d'Amelia um Masqueradebal zu Wien (wou hire Landsmann Lado Ataneli, och en Debutant Staatsoper, dem Yano säi Partner an der Roll vum Renato gespillt huet), iwwer déi d'Birgit Popp geschriwwen: "De Jano Tamar séngt d'Szen um Galgebierg all Owend ëmmer méi häerzlech, sou datt hiren Duett mam Neil Shicoff de Museksliebhaber déi héchst Freed gëtt.
Hir Spezialisatioun an der romantescher Oper ze verdéiwen an op d'Lëscht vun de gespillte Zauberessen bäizedroen, huet d'Tamar 1999 dem Haydn seng Armida um Schwetzingen Festival gesongen, an 2001 zu Tel Aviv fir d'éischte Kéier op den Héichpunkt vun der Bel Canto Oper, dem Bellini seng Norma. . "Norm ass nach ëmmer just eng Skizz", seet de Sänger. "Awer ech si frou datt ech d'Geleeënheet hat dëst Meeschterstéck ze beréieren." De Yano Tamar probéiert Virschléi ze refuséieren, déi net hire Vokalfäegkeeten entspriechen, a bis elo nëmmen eemol dem Impresario seng insistent Iwwerzeegung noginn, an enger verister Oper optrieden. 1996 huet si d'Titelroll am Mascagni senger Iris an der Oper Roum ënner dem Baton vum Maestro G. Gelmetti gesongen, mä si probéiert esou eng Erfahrung net ze widderhuelen, déi vu professioneller Reife schwätzt an d'Fäegkeet e Repertoire vernünfteg auszewielen. D'Diskographie vun der jonker Sängerin ass nach net super, mä si huet schonn hir bescht Deeler opgeholl - Semiramide, Lady Macbeth, Leonora, Medea. Déi selwecht Lëscht enthält den Deel vun Ottavia am G. Pacini rar Oper The Last Day of Pompeii.
D'Opféierung op der Bühn vun der Deutsche Oper zu Berlin 2002 ass net déi éischte Kéier, datt de Yano Tamar d'Titelroll am Luigi Cherubini sengem Dräiakter-Museksdrama begéint huet. Am Joer 1995 huet si d'Medea scho gesongen - ee vun de bluddegsten Deeler souwuel wat dramateschen Inhalt wéi och vokaler Komplexitéit vun den Deeler vum Weltoperrepertoire ugeet - um Martina Francia Festival zu Puglia. Allerdéngs ass si fir d'éischte Kéier an der franséischer Originalversioun vun dëser Oper op der Bühn opgetrueden mat sproochleche Dialogen, déi d'Sängerin vill méi komplex betruecht wéi déi bekannt italienesch Versioun mat spéider Begleedungsrezitativen vum Auteur.
No hirem brillanten Debut am Joer 1992, iwwer d'Joerzéngt vun hirer Carrière, ass Tamar zu enger richteger Prima Donna gewuess. De Yano géif net gären dacks - vum Public oder Journalisten - mat hire berühmte Kollegen verglach ginn. Ausserdeem huet d'Sängerin de Courage an d'Ambitioun, déi gewielten Deeler op hir Manéier ze interpretéieren, hiren eegenen, originelle Leeschtungsstil ze hunn. Dës Ambitiounen harmonéieren och gutt mat der feministescher Interpretatioun vum Medea sengem Deel, déi si op der Bühn vum Deutsche Oper proposéiert huet. D'Tamar weist déi jalous Zauberin an allgemeng de grausamen Mäerder vun hiren eegene Kanner, net als Béischt, mee als déif beleidegt, verzweifelt an houfreg Fra. De Yano seet: "Nëmmen hir Onglécklechkeet a Schwachstelle erwächen an hirem de Wonsch no Revanche." Esou eng sympathesch Vue op de Kannermorder, laut Tamar, ass an engem komplett modernen Libretto agebonnen. Tamar weist op d'Gläichheet vu Mann a Fra, d'Iddi vun deem ass am Drama vum Euripides enthale, an déi féiert d'Heldin, déi zu enger traditioneller, archaescher, an de Wierder vum Karl Popper, "geschlossene" Gesellschaft gehéiert, zu esou enger hoffnungsloser Situatioun. Esou eng Interpretatioun fënnt e spezielle Klang genee an dëser Produktioun vum Karl-Ernst an Urzel Herrmann, wann d'Regisseure probéieren a Gespréichsdialoger déi kuerz Momenter vun der Intimitéit ze ënnersträichen, déi et an der Vergaangenheet tëscht Medea a Jason ginn ass: an och an hinnen erschéngt Medea als eng Fra déi keng Angscht kennt.
Kritiker hunn dat lescht Wierk vun der Sängerin zu Berlin gelueft. D'Eleonore Büning vun der Frankfurter Allgemeine bemierkt: "D'Sopranoist Jano Tamar iwwerwannt all national Barrièren mat hirem häerzlechen a wierklech schéine Gesank, a mécht eis un d'Konscht vum grousse Callas erënneren. Si gëtt hir Medea net nëmme mat enger fester an héich dramatescher Stëmm, mä gëtt der Roll och verschidde Faarwen - Schéinheet, Verzweiflung, Melancholie, Roserei - alles wat der Zaubererin eng wierklech tragesch Figur mécht. De Klaus Geitel huet d'Liesung vum Medea säin Deel ganz modern genannt. "Mme. Tamar, och an esou enger Partei, konzentréiert sech op Schéinheet an Harmonie. Hir Medea ass feminin, huet näischt mam schreckleche Kannermord aus dem antike griichesche Mythos ze dinn. Si probéiert d'Aktiounen vun hirer Heldin fir den Zuschauer verständlech ze maachen. Si fënnt Faarwen fir Depressioun a Berouegung, net nëmme fir Revanche. Si séngt ganz sanft, mat grousser Hëtzt a Gefill. Am Tour schreift de Peter Wolf: "D'Tamar ass fäeg d'Péng vun der Medea, enger Zauberin a verworf Fra subtil ze vermëttelen, versicht hir rächen Impulser géint e Mann ze behalen, deen si mat hirer Magie mächteg gemaach huet andeems se hire Papp täuschen an hire Brudder ëmbréngen, hëlleft dem Jason z'erreechen wat hie wollt. Eng Anti-Heldin nach méi repulsiv wéi d'Lady Macbeth? Jo, a gläichzäiteg nee. Meeschtens a rout gekleet, wéi wa se a bluddege Stréimunge gebueden ass, gëtt d'Tamar dem Nolauschterer mat Gesang, deen dominéiert, dech besëtzt, well et schéin ass. D'Stëmm erreecht och an alle Registere grouss Spannungen an der Zeen vum Ermuerdung vu klenge Jongen, a wekt och dann eng gewësse Sympathie bei de Publikum op. An engem Wuert, et ass e richtege Star op der Bühn, deen alles huet fir an Zukunft déi ideal Leonora zu Fidelio ze ginn, a vläicht souguer eng Wagneresch Heldin. Wat d'Berliner Museksfrënn ugeet, si freeën sech op de Retour vun der georgescher Sängerin 2003 op d'Bühn vun der Deutsche Oper, wou si nees virun de Public an der Cherubini senger Oper wäert optrieden.
D'Fusioun vum Bild mat der Perséinlechkeet vum Sänger, op d'mannst bis zum Moment vum Infantizid, kuckt ongewéinlech plausibel. Am Allgemengen fillt de Yano sech e bëssen onwuel wann se eng Prima Donna genannt gëtt. "Haut ginn et leider keng richteg Primadonnaen", schléisst si of. Si gëtt ëmmer méi duerch d'Gefill erfaasst, datt déi richteg Léift fir d'Konscht no an no verluer geet. "Ausser puer Ausnahmen, wéi d'Cecilia Bartoli, séngt kaum een aneren mat Häerz a Séil", seet d'Sängerin. De Yano fënnt dem Bartoli säi Gesank wierklech grandios, vläicht dat eenzegt Beispill, dat d'Emuléierung wäert wäert sinn.
Medea, Norma, Donna Anna, Semiramide, Lady Macbeth, Elvira ("Ernani"), Amelia ("Un ballo in maschera") - tatsächlech huet d'Sängerin scho vill grouss Deeler vun engem staarken Sopranrepertoire gesongen, wat si nëmme konnt. Dram vun wéi si hir Heemecht verlooss huet fir hir Studien an Italien weiderzemaachen. Haut probéiert d'Tamar bei all neier Produktioun nei Säiten a vertrauten Deeler z'entdecken. Dës Approche mécht hir Zesummenhang mat der grousser Callas, deen, zum Beispill, deen eenzegen war, deen an der schwiereger Roll vun Norma iwwer véierzeg Mol gespillt huet, dauernd nei Nuancen zu der geschaf Bild bréngen. D'Yano mengt datt si op hirem kreative Wee Gléck hat, well ëmmer an Zäite vun Zweifel a schmerzhafte kreativer Sich, si huet déi néideg Leit begéint, wéi de Sergio Segalini (artistesch Direkter vum Martina Francia Festival - ed.), deen e jonke Sänger uvertraut huet. de komplizéiertsten Deel vu Medea op engem Festival zu Puglia opgefouert a sech net verwiesselt huet; oder den Alberto Zedda, deen dem Rossini säi Semiramide fir hiren Debut an Italien gewielt huet; an natierlech de Riccardo Muti, mat deem de Yano d'Gléck hat fir op La Scala vum Alice ze schaffen an deen hatt ugeroden huet net séier de Repertoire auszebauen, a gesot datt d'Zäit dee beschten Assistent fir de professionnelle Wuesstum vun der Sängerin ass. De Yano huet sensibel op dës Berodung gelauschtert, betraff et als e grousse Privileg fir harmonesch Karriär a perséinlecht Liewen ze kombinéieren. Fir sech selwer huet si eng Kéier decidéiert: Egal wéi grouss hir Léift fir d'Musek ass, hir Famill kënnt fir d'éischt, an dann hire Beruff.
Bei der Virbereedung vum Artikel goufe Material aus der däitscher Press benotzt.
A. Matusevich, operanews.ru
Informatiounen aus dem Big Opera Dictionary of Kutsch-Riemens Singers:
* Yano Tamar gouf de 15. Oktober 1963 zu Kazbegi gebuer. Si huet ugefaang op der Bühn 1989 am Opera House vun der Georgian Haaptstad optrieden.
** Wéi si Soliste vum Tbilisi Opera House war, huet d'Tamar eng Rei Deeler vum russesche Repertoire (Zemfira, Natasha Rostova) gespillt.
