Sofia Asgatovna Gubaidulina (Sofia Gubaidulina) |
Sofia Gubaidulina
An där Stonn, Séil, Gedichter Welten wou Dir wëllt Herrschen, - e Palais vu Séilen, Séil, Gedichter. M. Tsvetaeva
S. Gubaidulina ass ee vun de bedeitendsten sowjetesche Komponisten vun der zweeter Halschent vum XNUMXth Joerhonnert. Hir Musek zeechent sech duerch grouss emotional Kraaft, eng grouss Entwécklungslinn a gläichzäiteg de subtilste Sënn vun der Expressivitéit vum Klang - d'Natur vu sengem Timbre, der Leeschtungstechnik.
Eng vun de wichtegen Aufgaben, déi vum SA Gubaidulina festgeluecht goufen, ass d'Features vun der Kultur vum Westen an dem Osten ze synthetiséieren. Dëst ass erliichtert duerch hir Hierkonft aus enger russesch-Tatar Famill, Liewen éischt zu Tataria, dann zu Moskau. Weder zum "Avantgardismus", nach dem "Minimalismus", nach zu der "nei Folklorewelle" oder all aner modernen Trend gehéiert, huet si en helle individuellen Stil vun hirem eegenen.
Gubaidulina ass den Auteur vun Dosende vu Wierker a verschiddene Genren. Vokal Opus lafen duerch all hir Aarbecht: déi fréi "Facelia" baséiert op dem Gedicht vum M. Prishvin (1956); Kantaten "Night in Memphis" (1968) an "Rubaiyat" (1969) op St. orientaleschen Dichter; den Oratorium "Laudatio pacis" (op der Gare vum J. Comenius, an Zesummenaarbecht mam M. Kopelent a PX Dietrich - 1975); "Perception" fir Solisten a Sträichensembel (1983); "Dedication to Marina Tsvetaeva" fir Chouer a cappella (1984) an anerer.
Déi extensivst Grupp vu Kammerkompositioune: Piano Sonata (1965); Fënnef Studien fir Harf, Kontrabass a Percussioun (1965); "Concordanza" fir Ensembel vun Instrumenter (1971); 3 Sträichquartette (1971, 1987, 1987); "Musek fir Cembalo a Perkussiounsinstrumenter aus der Sammlung vum Mark Pekarsky" (1972); "Detto-II" fir Cello an 13 Instrumenter (1972); Zéng Etuden (Préludes) fir Cellosolo (1974); Concerto fir Fagott an Déiftsträicher (1975); "Liicht an Däischter" fir Uergel (1976); "Detto-I" - Sonata fir Uergel a Percussioun (1978); "De prolundis" fir Knäppchen Akkordeon (1978), "Jubilation" fir véier Percussionisten (1979), "In croce" fir Cello an Uergel (1979); "Am Ufank gouf et Rhythmus" fir 7 Batteuren (1984); "Quasi hoketus" fir Piano, Viola a Fagott (1984) an anerer.
D'Beräich vu symphonesche Wierker vum Gubaidulina enthält "Schrëtt" fir Orchester (1972); "Hour of the Soul" fir Solo Percussioun, Mezzosopran a Symphonieorchester zu St. Marina Tsvetaeva (1976); Concerto fir zwee Orchesteren, Varietéit a Symphonie (1976); Concerto fir Piano (1978) a Gei an Orchester (1980); D'Symphonie "Stimmen ... Verftummen ..." ("I Hear ... It Has Been Silent ..." - 1986) an anerer. Eng Kompositioun ass reng elektronesch, "Vivente – non vivante" (1970). D'Musek vu Gubaidulina fir de Kino ass bedeitend: "Mowgli", "Balagan" (Cartoons), "Vertikal", "Departement", "Smerch", "Scarecrow", etc. Gubaidulina Diplom vum Kazan Conservatoire 1954 als Pianist ( mam G. Kogan ), fakultativ a Kompositioun mam A. Lehman studéiert. Als Komponist huet si de Moskauer Conservatoire ofgeschloss (1959, mam N. Peiko) an Diplomschoul (1963, mam V. Shebalin). Si wëlle sech nëmme fir Kreativitéit widmen, si huet de Wee vun engem fräie Kënschtler fir de Rescht vu sengem Liewen gewielt.
Kreativitéit Gubaidulina war relativ wéineg bekannt an der Period vun der "Stagnatioun", an nëmmen Perestroika huet him breet Unerkennung bruecht. D'Wierker vum sowjetesche Meeschter kruten déi héchst Bewäertung am Ausland. Sou, wärend dem Boston Festival of Soviet Music (1988), war ee vun den Artikelen mam Titel: "De Westen entdeckt de Genie vu Sofia Gubaidulina."
Ënnert den Interpreten vun der Musek vu Gubaidulina sinn déi bekanntste Museker: Dirigent G. Rozhdestvensky, Violonist G. Kremer, Cellisten V. Tonkha an I. Monighetti, Fagottist V. Popov, Bayanspiller F. Lips, Percussionist M. Pekarsky an anerer.
Dem Gubaidulina säin individuellen Kompositiounsstil huet sech an der Mëtt vun de 60er Jore geformt, ugefaange mat Fënnef Etuden fir Harf, Kontrabass a Percussioun, gefëllt mat dem spirituellen Toun vun engem onkonventionellen Instrumentensemble. Duerno koumen 2 Kantaten, thematesch un den Osten adresséiert - "Night in Memphis" (op Texter aus antike egypteschen Texter iwwersat vun A. Akhmatova a V. Potapova) an "Rubaiyat" (op Verse vum Khaqani, Hafiz, Khayyam). Béid Kantaten verroden déi éiweg mënschlech Themen vu Léift, Trauer, Einsamkeet, Trouscht. An der Musek ginn Elementer vun der orientalescher melismatescher Melodie mat westlecher effektiver Dramaturgie synthetiséiert, mat dodekaphonesch Kompositiounstechnik.
An de 70er Joren, weder duerch den "nei Simplicitéit" Stil, dee wäit an Europa verbreet war, oder d'Method vun der Polystylistik, déi aktiv vun de féierende Komponisten vun hirer Generatioun benotzt gouf (A. Schnittke, R. Shchedrin, etc. ), huet d'Gubaidulina weider no Beräicher vun der Tounexpressivitéit (zum Beispill an Zéng Etuden fir Cello) a musikalescher Dramaturgie gesicht. De Concerto fir Fagott an Déiftsträicher ass e schaarfen "theatraleschen" Dialog tëscht dem "Held" (e Solo-Fagott) an der "Crowd" (e Grupp vu Celloen an Kontrabassen). Zur selwechter Zäit gëtt hire Konflikt gewisen, deen duerch verschidden Etappe vum géigesäitege Mëssverständnis geet: d'"Mënsch" déi dem "Held" seng Positioun imposéiert - den internen Kampf vum "Held" - seng "Konzessioune fir de Publikum" an de moralesch Fiasko vum Haapt "Charakter".
"Hour of the Soul" fir Solo Percussioun, Mezzosopran an Orchester enthält d'Oppositioun vun de mënschlechen, lyreschen an aggressiven, onmënschleche Prinzipien; d'Resultat ass eng inspiréiert lyresch Vokal Finale op déi sublimesch, "Atlantesch" Verse vum M. Tsvetaeva. An de Wierker vu Gubaidulina erschéngt eng symbolesch Interpretatioun vun den ursprénglechen contrastesche Pairen: "Light and Dark" fir d'Uergel, "Vivente - non vivente". ("Living - inanimate") fir elektronesch Synthesizer, "In croce" ("Crosswise") fir Cello an Uergel (2 Instrumenter austauschen hir Themen am Laf vun der Entwécklung). An den 80er Joren. Gubaidulina erstellt nees Wierker vun engem grousse, grouss-Skala Plang, a weider hir Léifsten "orientaleschen" Thema, a vergréissert hir Opmierksamkeet op Gesang Musek.
De Garden of Joy and Sorrow fir Flute, Viola an Harf ass mat engem raffinéierten orientaleschen Aroma ausgezeechent. An dëser Zesummesetzung ass déi subtil Melismatik vun der Melodie witzeg, d'Verwevung vun héije Registerinstrumenter ass exquisite.
De Concerto fir Gei an Orchester, vum Auteur "Offertorium" genannt, verkierpert d'Iddi vum Opfer an d'Wiedergebuert un en neit Liewen mat musikalesche Mëttelen. D'Thema vum JS Bach sengem "Musical Offer" am Orchesterarrangement vum A. Webern wierkt als musikalescht Symbol. Den drëtte Sträichquartett (eenzelstëmmen) schwätzt vun der Traditioun vum klassesche Quartett of, et baséiert op de Kontrast vum "man-made" Pizzicato-Spill an dem "net-made" Bouspill, wat och eng symbolesch Bedeitung kritt. .
De Gubaidulina betruecht "Perception" ("Perception") fir Sopran, Bariton a 7 Sträichinstrumenter an 13 Deeler als ee vu senge beschte Wierker. Et ass entstanen als Resultat vun der Korrespondenz mam F. Tanzer, wéi den Dichter d'Texter vu senge Gedichter geschéckt huet, an de Komponist souwuel verbal wéi och musikalesch Äntwerten dorop ginn huet. Esou entsteet de symboleschen Dialog tëscht Mann a Fra zu den Themen: Schëpfer, Schafung, Kreativitéit, Kreatur. Gubaidulina erreecht hei eng erhéicht, penetréierend Expressivitéit vum Gesangsdeel a benotzt eng ganz Skala vu Stëmmtechniken amplaz vum gewéinleche Gesang: pure Gesang, aspiréiert Gesang, Sprechstimme, pure Ried, aspiréiert Ried, intonéiert Ried, Geflüster. An e puer Zuelen ass e Magnéitband mat engem Opnam vun de Participanten an der Leeschtung dobäi. De lyresch-philosopheschen Dialog vun engem Mann an enger Fra, duerch d'Etappe vu senger Ausféierung an enger Rei vun Zuelen (Nr. 1 "Kuckt", Nr. 2 "Mir", Nr. 9 "I", Nr. 10 "I and You"), kënnt op säin Héichpunkt an der Nummer 12 "The Death of Monty" Dësen dramateschsten Deel ass eng Ballade iwwer de schwaarze Päerd Monty, deen eemol Präisser bei de Rennen gewonnen huet, an elo verroden, verkaf, geschloe gëtt. , dout. D'Nummer 13 "Stëmmen" déngt als entsuergend Nowuert. D'Ouverture an d'Ofschlosswierder vun der Finall - "Stimmen ... Verstummen ..." ("Stëmmen ... Silenced ...") huet als Ënnertitel fir Gubaidulina senger grousser zwielef-Säckeg Éischt Symphony gedéngt, déi kënschtleresch Iddien vun "Perception" weidergespillt.
De Wee vu Gubaidulina an der Konscht kann duerch d'Wierder aus hirer Kantate "Night in Memphis" bezeechent ginn: "Maacht Är Handlungen op der Äerd op Ufro vun Ärem Häerz."
V. Kholopova
